Владимир Николаев - Японская сказка Стихи Арсения Тарковского Анатолий Горев, вокал

Павел Карманов - Cambridge music Таллинн, Eesti musika paevad. Ася Соршнева, скрипка. Марина Катаржнова, альт. Петр Кондрашин, влч. Петр

Георг Пелецис - Владимир Мартынов. Переписка Алексей Гориболь, Полина Осетинская. Дом музыки

Vladimir Martynov - Spaces of latent utterance (2012) Vladimir Martynov - Spaces of latent utterance in DOM - 11-03-12

Владимир Тарнопольский - Чевенгур Наталья Пшеничникова Студия Новой Музыки Марина Рубинштейн (флейта) Никита Агафонов (кларнет) Михаил Оленев (тромбон)

Леонид Десятников - Подмосковные вечера Главная тема фильма Обработка для скрипки и струнного ансамбля Романа Минца Роман Минц, скрипка

О ВРЕДЕ ТАБАКА Опера по произведению А.П. Чехова. Ансамбль солистов "Эрмитаж", КМСО им. С.Т. Рихтера Художественный

Владимир Николаев. Танцы вокруг банановой кожуры Экскурс в прошлое. На заре увлечения электроникой. Симпатичная электронная вещица из далеких разбойных 90-х


Царица Эмма Слова Екатерины Поспеловой Музыка Петра Поспелова Солисты, хор и оркестр театра "Новая опера" Вставной

Павел Карманов - Michael Music Pocket symphony, Nazar Kozhukhar, cond.


Владимир Мартынов - Stabat Mater Ансамбль Opus posth Хоры "Сирин" и "Алконост" п/у Татьяны Гринденко

ТПО "Композитор" - Jeux d'enfants Детские игры - Музыка Петра Поспелова и Дмитрия Рябцева. Слова Екатерины Поспеловой -

Владимир Николаев - Игрища Музыкальное представление Видео с концерта фестиваля «Другое пространство». Москва. 20 июня

Павел Карманов - Семь минут до Рождества Эрмитажный театр 14.01.2011 Иван Бушуев, флейта. Марина Катаржнова, скрипка. Владислав Песин, скрипка. Лев Серов

Владимир Мартынов - Войдите! (части 5, 6) Татьяна Гринденко, скрипка Ансамбль Opus Posth

Татьяна Герасимёнок - Insomnia.Poison (2016) Татьяна Гринденко, скрипка Ансамбль Opus Posth

Pavel Karmanov - The City I Love and Hate - in Perm Dyagilev fest 2013 Alexei Lubimov,Elena RevichVadim TeyfikovSergey PoltavskiIgor BobovichLeonid BakulinOrgel Hall Perm, RussiaDyagilev fest 2013CULTURESCAPESFestival, Baselcomissionedlisten and

Pavel Karmanov - Innerlichkeit - Photos by astronaut A_Skvortsov Pavel Karmanov - Innerlichkeit , Photos by astronaut A. Skvortsov Peter Aidu (Piano), Ivan


Владимир Николаев - Геревень, балет Телесюжет. Пермь, октябрь 2012

Леонид Десятников - Зима священная 1949 года: VI - Спорт Симфония для солистов, хора и оркестра (1998) Симфонический оркестр Виннипега, солисты и хор Дирижер

Петя и Волк и не только - спектакль Московского театра кукол Сергей Прокофьев. "Петя и Волк". Петр Поспелов. "Петя и Волк - 2". Автор идеи

Дорога Фильм Алексея Ханютина - Музыка Павла Карманова

Владимир Мартынов - Стена сообщений (бриколаж) - Часть 1 Выступление на презентации книги "Время Алисы" Центральный Дом Художника 11.06.2010 Пятый московский международный открытый

Владимир Николаев - Ave Maria для виолончели с оркестром (2006). Солист Дмитрий Чеглаков. Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» Дирижер

Квинтет Квинтет памяти музыканта написан по заказу Алексея Гориболя и Рустама Комачкова для вечера памяти

Петр Поспелов – Бог витает над селом – Стихи Тараса Шевченко Лиза Эбаноидзе, сопрано. Наталия Рубашкина, меццо-сопрано. Анастасия Чайкина, скрипка. Людмила Бурова, фортепиано Концерт памяти

Леонид Десятников - По канве Астора Екатерина Апекишева, фп. Роман Минц, скрипка Максим Рысанов, альт Кристина Блаумане, виолончель


Петр Поспелов – Грузинская песня "Ожерелье". Слова народные, перевод Яна Гольцмана Елизавета Эбаноидзе, голос Кирилл Уманский, фп. Сортавала, Дом

Другие видео

Музыкальная критика



Национальный юбилей поэтического экстремизма

В этом году исполнилось 70 лет со дня рождения Мортона Фелдмана (1926-1987). Ушло время, когда его творчество было собственностью авангардистской элиты. Теперь оно -- факт мировой культуры и национальное достояние Америки. Фестиваль "Линкольн-Центра", впервые и с внушительным размахом прошедший в Нью-Йорке, посвятил Фелдману юбилейную ретроспективу.

КоммерсантЪ / Суббота 17 августа 1996
Первая пора жизни будущего авангардиста была украшена затейливой галереей его учителей. Его, как и всех американцев, учила русская пианистка -- мадам Маврина-Пресс, ученица Бузони, под впечатлением от вкусов которой юный композитор немало натворил в духе Скрябина. Затем он попал в ученики к крепкому композитору-традиционалисту Уоллингфорду Риггеру. Следующим учителем стала личность менее благопристойная -- немецкий эмигрант Стефан Вольпе, новатор и одновременно автор провокационных пролетарских хоров. И, наконец, в 1949 году Фелдман обрел наставника в лице Джона Кейджа -- это было в то время, когда новое искусство стало во весь голос утверждать право Нью-Йорка быть художественной столицей мира.
Кругом друзей Фелдмана стали музыканты школы Кейджа и художники -- Марк Ротко, Филипп Гастон, Джексон Поллок и Роберт Раушенберг (некоторые из этих имен сохранились в названиях композиций). В их влиянии главным было не то, что Фелдман многие годы экспериментировал с графической нотацией, отыскивая идеальный баланс между свободой для исполнителей и точностью композиторской задачи. Его сближала с ними потребность в автономной звуковой реальности -- не опосредованной культурной традицией и смыслом как таковым. Прозрачные, часто еле слышимые звучности Фелдмана не несут ни малейшего намека на то, что мы называем выразительностью, а эффект пустотности продиктован незаинтересованной интуицией: наверное, Фелдман единственный, кто принципиально не строил и не исповедовал никакой техники композиции, а продвигался от звука -- к отзвуку, от паузы -- к зарождению нового звучания.
Закономерно, что в это же время в Европе Карлхайнц Штокхаузен почти научно установил: максимальная продолжительность восприятия одночастного произведения не может превышать 32 минут, и перейти этот предел может лишь новый тип восприятия. С конца 1970-х годов произведения Фелдмана становились все длиннее. "В пределах часа вы еще думаете о форме, но перевалив за полтора, начинаете ощущать уже нечто другое -- масштаб. Форма -- это только умение поделить кое-что на части. Другое дело масштаб: вы должны владеть всем сразу, а это требует высочайшей концентрации".
"Фелдман -- лучший ученик Кейджа" -- определение, безусловно, справедливое. Но верно и то, что Кейдж, фигура более объемная, более контактная со многими срезами культуры и в известном смысле более экстравертная, испытал и обратное влияние тоже. Прямым свидетельством этому служит фрагмент "Лекции о Нечто", где Кейдж, сохраняя последний из возможных эстетических критериев, определяет его как "целостность". И далее говорит о том, что Фелдман открыл ему значение того, что можно называть "нецелостностью" -- хотя, приняв это, придется отказаться от самой возможности оценки.
Фелдман, "поэтический экстремист", как определил его Кейдж, редко давал своим опусам прихотливые названия -- вроде "Король датский" или "Встретил я Гейне на рю Фюрстенберг". Чаще встречаются "Фортепиано и струнный квартет" или "Пьесы для более чем двух рук". Жизнь его тоже не была богата яркими красками. С 1973 года он занимал должность профессора Нью-Йоркского университета в Буффало. В июне 1987 года женился. В сентябре умер. Ему был 61 год. Годом позже Джоан Ла Барбара, примадонна всей новой американской музыки, спела "Only", полутораминутную вокальную пьесу 1947 года, на крыше оперного театра в Амстердаме. Была полночь, шел дождь. Ее не слышал никто, кроме ангелов, и, возможно, самого Морти.
В последней истории, конечно, можно усмотреть символический смысл. Размежевание музыки высокой и низкой, элитарной и массовой, начавшееся в XIX веке, достигло во второй половине нашего столетия крайних пределов. И один из них наиболее последовательно обозначен музыкой именно Мортона Фелдмана. Полное равнодушие к популизму и заботам о коммуникации создало ему славу рыцаря бескомпромиссности или, другими словами, самого скучного композитора всех времен и народов. И что же? Находим ли мы теперь его творения в резервациях музыкальной истории? Ничуть.
В исполнительских и кураторских программах, в послужных списках фестивалей и компаний звукозаписи имя Фелдмана сейчас цветет в букете таких разносортных имен, как Эрик Сати и Джачинто Шелси, Арво Пярт и Филипп Гласс, Стив Райх и Терри Райли, Джон Зорн и Фрэнк Заппа, Мередит Монк и Роберт Эшли, Дюк Эллингтон и Эннио Морриконе. Там могут встретиться Штокхаузен и Ксенакис, но никогда не будет Пьера Булеза. Компания, в какой плавно оказался теперь Мортон Фелдман, отражает определенный американоцентристский тип культуры, сваривший в одном котле философию Торо и дзэн, медиевальные упования и поп-культ. Впитавший многое из Европы и впитанный Европой, он тем не менее ужом ускользает от признания европейски главного -- причинно-следственной логики, иначе говоря, власти гегелевско-бетховенской традиции.
В следующем году в Сочи запланирован бетховенский и даже бетховеноцентристский фестиваль -- Европе настала пора принимать бой. Сейчас в Нью-Йорке торжествовало обратное. Kronos Quartet играл для самой буржуазной и воспитанной публики Второй квартет Фелдмана (одно из немногих сочинений в репертуаре этой знаменитой команды, еще не записанных на диск) -- играл не шесть часов, как было обещано, а всего пять с половиной. Аки Такахаши дал фелдмановскую фортепианную программу. Бессменная Джоан Ла Барбара пела "Три голоса" -- все три были, разумеется, ее собственными. Камерную программу представило Chamber Music Society, и, наконец, ансамбль Essential Music исполнил "Для Сэмюэла Беккета" -- посвящение другу и собрату, чьему бессмертному театру отдана другая ретроспектива того же самого фестиваля в Нью-Йорке.
В этом году музыка Фелдмана звучит не больше и не меньше обычного -- в Виитасаари и Хаддерсфилде, Дармштадте и Гамбурге, в Кельне (как часть сопровождения фильма Энди Уорхола "Сон") и в зальцбургском "Моцартеуме". Звучала она и у нас весной: как всегда, на фестивале "Альтернатива". История отечественных исполнений Фелдмана знает свои блестящие страницы: несколько лет назад Алексей Любимов, Марк Пекарский и Наталия Пшеничникова исполнили "Для Филиппа Гастона" (4,5 часа музыки). А когда Антон Батагов в Музее имени Глинки такт за тактом раскрывал фортепианные "Triadic Memories", одна из слушательниц не могла поверить, что на такое способен русский парень, и приняла его за гастролера. "Надо же было ехать в такую даль, чтобы так мучить людей", -- с убитым видом шептала она.
Павел Карманов - Funny Valentine для альта и арфы (2012) Максим Новиков, Валентина Борисова. Звук - Александр Волков, Александр Михлин. (c) Maxim Novikov 2013

Павел Карманов - GreenDNK в БЗК Татьяна Гринденко и Opus Posth. Большой зал консерватории

Владимир Николаев - Геревень, балет Пермский театр оперы и балета Хореограф - Раду Поклитару Художественный руководитель - Теодор Курентзис

Татьяна Герасимёнок - CERBERUS (2015) Пермский театр оперы и балета Хореограф - Раду Поклитару Художественный руководитель - Теодор Курентзис

Владимир Мартынов - Войдите! (части 1, 2) Татьяна Гринденко, скрипка Ансамбль Opus Posth

Квинтет Квинтет памяти музыканта написан по заказу Алексея Гориболя и Рустама Комачкова для вечера памяти

Георг Пелецис - Владимир Мартынов. Переписка Алексей Гориболь, Полина Осетинская. Дом музыки

Леонид Десятников - Возвращение для гобоя, кларнета, двух скрипок, альта и виолончели Премьера на фестивале "Возвращение", январь 2007

Pavel Karmanov - Twice a Double concerto 3-04-11 fine sound Olga Ivousheykova - baroque fluteMaria Chapurina - FlutePaolo Grazzi - baroque oboe Alexei Utkin

Леонид Десятников - По канве Астора Екатерина Апекишева, фп. Роман Минц, скрипка Максим Рысанов, альт Кристина Блаумане, виолончель

Александр Вустин - Плач для фагота соло, 1989

Петр Поспелов - Мне Бригитта скажет Слова и музыка Петра Поспелова Исполняют Елизавета Эбаноидзе и Семен Гуревич. За роялем -

Петр Поспелов - Петя и Волк 2 Продолжение музыкальной сказки С.С.Прокофьева. Российский национальный оркестр. Дирижер Владислав Лаврик. Рассказчик Александр Олешко

Pavel Karmanov - Twice a double concerto in Riga - European premiere Latvian National Symphony orchestra Сonductor - Normunds Sne The Great Guild Hall, Riga, Latvija

Владимир Мартынов - Stabat Mater Ансамбль Opus posth Хоры "Сирин" и "Алконост" п/у Татьяны Гринденко

Татьяна Герасимёнок - BOHEMIAN ALGAE (2017) "Bohemian Algae" is the Sacred Ritual of the Holy Trinity. Preface: "The world –

Дорога Фильм Алексея Ханютина - Музыка Павла Карманова

Pavel Karmanov - Music for Firework concert version by Alexei Khanyutin The Posket symphony, Nazar Kozhukhar Назар Кожухарь Карманов Ханютин

Петр Поспелов - Призыв. Фрагмент репетиции Владимир Федосеев, БСО им. Чайковского. 2010. ГДРЗ

Pavel Karmanov - The City I Love and Hate - in Perm Dyagilev fest 2013 Alexei Lubimov,Elena RevichVadim TeyfikovSergey PoltavskiIgor BobovichLeonid BakulinOrgel Hall Perm, RussiaDyagilev fest 2013CULTURESCAPESFestival, Baselcomissionedlisten and

О ВРЕДЕ ТАБАКА Опера по произведению А.П. Чехова. Ансамбль солистов "Эрмитаж", КМСО им. С.Т. Рихтера Художественный

Владимир Николаев. Танцы вокруг банановой кожуры Экскурс в прошлое. На заре увлечения электроникой. Симпатичная электронная вещица из далеких разбойных 90-х

Татьяна Герасимёнок - The Creed (2015) Экскурс в прошлое. На заре увлечения электроникой. Симпатичная электронная вещица из далеких разбойных 90-х

Владимир Николаев - Ave Maria для виолончели с оркестром (2006). Солист Дмитрий Чеглаков. Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» Дирижер

Владимир Мартынов - Игры ангелов и людей Мистерия (фрагмент): Литания Богородице. Игры ангелов и людей (2000) Москва, 28.11.2011, Костёл Непорочного


Александр Вустин - Приношение для фортепианного квартета и ударных. Wiener Konzerthaus 17 февраля 2005, впервые исполнено ансамблем Kremerata

Петр Поспелов. Внук пирата. 1. Увертюра «Платформа». Винзавод, 29.11.2013

Петя и Волк и не только - спектакль Московского театра кукол Сергей Прокофьев. "Петя и Волк". Петр Поспелов. "Петя и Волк - 2". Автор идеи

Юрий Акбалькан - Гнездо птеродактиля для блокфлейты. В исполнении автора

Леонид Десятников - Свинцовое эхо на стихи Дж.М.Хопкинса, 1990 Уильям Пьюрфой, контратенор Роман Минц, скрипка Сергей Полтавский, альт Евгений

Антон Батагов - Джон Кейдж жил на углу 6-й авеню и 18-й улицы Видео: Алиса Наремонти New York City 2012 Эта музыка включает в себя аудиозапись, сделанную

Другие видео