Владимир Мартынов - Войдите! (части 5, 6) Татьяна Гринденко, скрипка Ансамбль Opus Posth


Павел Карманов - Семь минут до Рождества Эрмитажный театр 14.01.2011 Иван Бушуев, флейта. Марина Катаржнова, скрипка. Владислав Песин, скрипка. Лев Серов

Петр Поспелов - Мне Бригитта скажет Слова и музыка Петра Поспелова Исполняют Елизавета Эбаноидзе и Семен Гуревич. За роялем -

Леонид Десятников - Колхозная песня о Москве из к/ф «Москва» New Era Orchestra (Киев). Дирижер Татьяна Калиниченко Киев, Гогольфест, Сентябрь 2010

Владимир Николаев - Игрища Музыкальное представление Видео с концерта фестиваля «Другое пространство». Москва. 20 июня

Pavel Karmanov - The City I Love and Hate - in Perm Dyagilev fest 2013 Alexei Lubimov,Elena RevichVadim TeyfikovSergey PoltavskiIgor BobovichLeonid BakulinOrgel Hall Perm, RussiaDyagilev fest 2013CULTURESCAPESFestival, Baselcomissionedlisten and

Павел Карманов - Подарок самому себе на день рождения Андрей Усов - Алексей Толстов - Вадим Холоденко 23.01.2012 Архиповский зал, Москва

Владимир Мартынов - Стена сообщений (бриколаж) - Часть 1 Выступление на презентации книги "Время Алисы" Центральный Дом Художника 11.06.2010 Пятый московский международный открытый

Татьяна Герасимёнок - The Smell of Roses (2015) Выступление на презентации книги "Время Алисы" Центральный Дом Художника 11.06.2010 Пятый московский международный открытый

Pavel Karmanov Second Snow on the Stadium by Kevork Mourad - Maxim Novikov - Petr Aidu Maxim Novikov Arts Production— в Spring Music Academy.

Leonid Desyatnikov - Tango Eva Bindere - violin Maxim Rysanov - viola Peteris Cirksis - violoncello Leonid Desyatnikov

Pavel Karmanov - Music for Firework concert version by Alexei Khanyutin The Posket symphony, Nazar Kozhukhar Назар Кожухарь Карманов Ханютин

Павел Карманов - Cambridge music Credo quartet. Премьера: Кембридж, 2008

Леонид Десятников - Путешествие Лисы на Северо-Запад для сопрано и симфонического оркестра на стихи Елены Шварц. Солистка - Венера Гимадиева (сопрано).

Владимир Мартынов - Дети выдры Хуун_Хуур-Ту Opus Posth п/у Татьяны Гринденко Хор «Млада» (Пермь) Фрагменты премьеры в Перми, 17

Петр Поспелов - Искатели жемчуга в Яузе Кантата для сопрано, облигатной трубы, ансамбля и камерного оркестра Москва, Дворец на Яузе, 31.12.2011.


Антон Батагов - Бодхичарья-Аватара Поет верховный лама Калмыкии Тэло Тулку Ринпоче

Петр Поспелов - Селима и Гассан Симфонический триптих. Концертный зал Чайковского. Финал Конкурса композиторов YouTube 2010



Владимир Николаев - Японская сказка Стихи Арсения Тарковского Анатолий Горев, вокал

Петр Поспелов. Внук пирата. 3. Ария Тани «Платформа». Винзавод, 29.11.2013

Vladimir Martynov - Spaces of latent utterance (2012) Vladimir Martynov - Spaces of latent utterance in DOM - 11-03-12

Леонид Десятников - По канве Астора Екатерина Апекишева, фп. Роман Минц, скрипка Максим Рысанов, альт Кристина Блаумане, виолончель

Pavel Karmanov Oratorio 5 Angels (Best sound) Yulia Khutoretskaya Young chamber choir+ One Orchestra Pavel Karmanov Oratorio 5 Angels Yulia Khutoretskaya & The Young chamber choir & The

Петр Поспелов. Внук пирата. 1. Увертюра «Платформа». Винзавод, 29.11.2013

Pavel Karmanov – Musica con Cello – with New Russia State orchestra Boris Andrianov (Cello), Ksenia Bashmet (Piano), Andrey Ivanov (Bass), Vartan Babayan (drums) "New Russia"

Петр Поспелов - Зимняя ночь на стихи Бориса Пастернака Лиза Эбаноидзе, сопрано Семен Гуревич, скрипка Анастасия Чайкина, скрипка Никита

Павел Карманов - Cambridge music Таллинн, Eesti musika paevad. Ася Соршнева, скрипка. Марина Катаржнова, альт. Петр Кондрашин, влч. Петр

Петр Поспелов – Бог витает над селом – Стихи Тараса Шевченко Лиза Эбаноидзе, сопрано. Наталия Рубашкина, меццо-сопрано. Анастасия Чайкина, скрипка. Людмила Бурова, фортепиано Концерт памяти

Другие видео

Музыкальная критика



Национальный юбилей поэтического экстремизма

В этом году исполнилось 70 лет со дня рождения Мортона Фелдмана (1926-1987). Ушло время, когда его творчество было собственностью авангардистской элиты. Теперь оно -- факт мировой культуры и национальное достояние Америки. Фестиваль "Линкольн-Центра", впервые и с внушительным размахом прошедший в Нью-Йорке, посвятил Фелдману юбилейную ретроспективу.

КоммерсантЪ / Суббота 17 августа 1996
Первая пора жизни будущего авангардиста была украшена затейливой галереей его учителей. Его, как и всех американцев, учила русская пианистка -- мадам Маврина-Пресс, ученица Бузони, под впечатлением от вкусов которой юный композитор немало натворил в духе Скрябина. Затем он попал в ученики к крепкому композитору-традиционалисту Уоллингфорду Риггеру. Следующим учителем стала личность менее благопристойная -- немецкий эмигрант Стефан Вольпе, новатор и одновременно автор провокационных пролетарских хоров. И, наконец, в 1949 году Фелдман обрел наставника в лице Джона Кейджа -- это было в то время, когда новое искусство стало во весь голос утверждать право Нью-Йорка быть художественной столицей мира.
Кругом друзей Фелдмана стали музыканты школы Кейджа и художники -- Марк Ротко, Филипп Гастон, Джексон Поллок и Роберт Раушенберг (некоторые из этих имен сохранились в названиях композиций). В их влиянии главным было не то, что Фелдман многие годы экспериментировал с графической нотацией, отыскивая идеальный баланс между свободой для исполнителей и точностью композиторской задачи. Его сближала с ними потребность в автономной звуковой реальности -- не опосредованной культурной традицией и смыслом как таковым. Прозрачные, часто еле слышимые звучности Фелдмана не несут ни малейшего намека на то, что мы называем выразительностью, а эффект пустотности продиктован незаинтересованной интуицией: наверное, Фелдман единственный, кто принципиально не строил и не исповедовал никакой техники композиции, а продвигался от звука -- к отзвуку, от паузы -- к зарождению нового звучания.
Закономерно, что в это же время в Европе Карлхайнц Штокхаузен почти научно установил: максимальная продолжительность восприятия одночастного произведения не может превышать 32 минут, и перейти этот предел может лишь новый тип восприятия. С конца 1970-х годов произведения Фелдмана становились все длиннее. "В пределах часа вы еще думаете о форме, но перевалив за полтора, начинаете ощущать уже нечто другое -- масштаб. Форма -- это только умение поделить кое-что на части. Другое дело масштаб: вы должны владеть всем сразу, а это требует высочайшей концентрации".
"Фелдман -- лучший ученик Кейджа" -- определение, безусловно, справедливое. Но верно и то, что Кейдж, фигура более объемная, более контактная со многими срезами культуры и в известном смысле более экстравертная, испытал и обратное влияние тоже. Прямым свидетельством этому служит фрагмент "Лекции о Нечто", где Кейдж, сохраняя последний из возможных эстетических критериев, определяет его как "целостность". И далее говорит о том, что Фелдман открыл ему значение того, что можно называть "нецелостностью" -- хотя, приняв это, придется отказаться от самой возможности оценки.
Фелдман, "поэтический экстремист", как определил его Кейдж, редко давал своим опусам прихотливые названия -- вроде "Король датский" или "Встретил я Гейне на рю Фюрстенберг". Чаще встречаются "Фортепиано и струнный квартет" или "Пьесы для более чем двух рук". Жизнь его тоже не была богата яркими красками. С 1973 года он занимал должность профессора Нью-Йоркского университета в Буффало. В июне 1987 года женился. В сентябре умер. Ему был 61 год. Годом позже Джоан Ла Барбара, примадонна всей новой американской музыки, спела "Only", полутораминутную вокальную пьесу 1947 года, на крыше оперного театра в Амстердаме. Была полночь, шел дождь. Ее не слышал никто, кроме ангелов, и, возможно, самого Морти.
В последней истории, конечно, можно усмотреть символический смысл. Размежевание музыки высокой и низкой, элитарной и массовой, начавшееся в XIX веке, достигло во второй половине нашего столетия крайних пределов. И один из них наиболее последовательно обозначен музыкой именно Мортона Фелдмана. Полное равнодушие к популизму и заботам о коммуникации создало ему славу рыцаря бескомпромиссности или, другими словами, самого скучного композитора всех времен и народов. И что же? Находим ли мы теперь его творения в резервациях музыкальной истории? Ничуть.
В исполнительских и кураторских программах, в послужных списках фестивалей и компаний звукозаписи имя Фелдмана сейчас цветет в букете таких разносортных имен, как Эрик Сати и Джачинто Шелси, Арво Пярт и Филипп Гласс, Стив Райх и Терри Райли, Джон Зорн и Фрэнк Заппа, Мередит Монк и Роберт Эшли, Дюк Эллингтон и Эннио Морриконе. Там могут встретиться Штокхаузен и Ксенакис, но никогда не будет Пьера Булеза. Компания, в какой плавно оказался теперь Мортон Фелдман, отражает определенный американоцентристский тип культуры, сваривший в одном котле философию Торо и дзэн, медиевальные упования и поп-культ. Впитавший многое из Европы и впитанный Европой, он тем не менее ужом ускользает от признания европейски главного -- причинно-следственной логики, иначе говоря, власти гегелевско-бетховенской традиции.
В следующем году в Сочи запланирован бетховенский и даже бетховеноцентристский фестиваль -- Европе настала пора принимать бой. Сейчас в Нью-Йорке торжествовало обратное. Kronos Quartet играл для самой буржуазной и воспитанной публики Второй квартет Фелдмана (одно из немногих сочинений в репертуаре этой знаменитой команды, еще не записанных на диск) -- играл не шесть часов, как было обещано, а всего пять с половиной. Аки Такахаши дал фелдмановскую фортепианную программу. Бессменная Джоан Ла Барбара пела "Три голоса" -- все три были, разумеется, ее собственными. Камерную программу представило Chamber Music Society, и, наконец, ансамбль Essential Music исполнил "Для Сэмюэла Беккета" -- посвящение другу и собрату, чьему бессмертному театру отдана другая ретроспектива того же самого фестиваля в Нью-Йорке.
В этом году музыка Фелдмана звучит не больше и не меньше обычного -- в Виитасаари и Хаддерсфилде, Дармштадте и Гамбурге, в Кельне (как часть сопровождения фильма Энди Уорхола "Сон") и в зальцбургском "Моцартеуме". Звучала она и у нас весной: как всегда, на фестивале "Альтернатива". История отечественных исполнений Фелдмана знает свои блестящие страницы: несколько лет назад Алексей Любимов, Марк Пекарский и Наталия Пшеничникова исполнили "Для Филиппа Гастона" (4,5 часа музыки). А когда Антон Батагов в Музее имени Глинки такт за тактом раскрывал фортепианные "Triadic Memories", одна из слушательниц не могла поверить, что на такое способен русский парень, и приняла его за гастролера. "Надо же было ехать в такую даль, чтобы так мучить людей", -- с убитым видом шептала она.
Петр Поспелов - Петя и Волк 2 Продолжение музыкальной сказки С.С.Прокофьева. Российский национальный оркестр. Дирижер Владислав Лаврик. Рассказчик Александр Олешко

Владимир Тарнопольский - Jenseits der Schatten Ансамбль musicFabrik, дирижер Вольфганг Лишке

Петр Поспелов - Искатели жемчуга в Яузе Кантата для сопрано, облигатной трубы, ансамбля и камерного оркестра Москва, Дворец на Яузе, 31.12.2011.

Петр Поспелов - Пипо растельмоз Квартет имени Э. Мирзояна и Мария Федотова, флейта Первая скрипка - Арам Асатрян Вторая

Павел Карманов - Струнный кваРЕтет Таллинн, Eesti musika paevad. Владислав Песин, скрипка. Марина Катаржнова, скрипка. Ася Соршнева, альт. Петр

Георгий Пелецис - Владимир Мартынов. Переписка Номер 10 (Мартынов): Полина Осетинская, фп.


Александр Вустин - Плач для фагота соло, 1989


Павел Карманов - Cambridge music Credo quartet. Премьера: Кембридж, 2008

Царица Эмма Слова Екатерины Поспеловой Музыка Петра Поспелова Солисты, хор и оркестр театра "Новая опера" Вставной

Владимир Николаев - Геревень, балет Телесюжет. Пермь, октябрь 2012

Павел Карманов - Different Brooks для фортепианного квинтета. Таллинн, Eesti musika paevad. Владислав Песин и Марина Катаржнова, скр. Ася

Петр Поспелов. Внук пирата. 6. Свадебный гимн «Платформа». Винзавод, 29.11.2013

Павел Карманов - «День Первый» для смешанного хора и чтеца. Максим Новиков (альт), Евгения Лисицына (орган). Молодежный камерный хор


Татьяна Герасимёнок - BOHEMIAN ALGAE (2017) "Bohemian Algae" is the Sacred Ritual of the Holy Trinity. Preface: "The world –

Петр Поспелов. Внук пирата. 3. Ария Тани «Платформа». Винзавод, 29.11.2013

Павел Карманов - Michael Music Pocket symphony, Nazar Kozhukhar, cond.

Владимир Николаев - Геревень, балет Пермский театр оперы и балета Хореограф - Раду Поклитару Художественный руководитель - Теодор Курентзис

Леонид Десятников - По канве Астора Екатерина Апекишева, фп. Роман Минц, скрипка Максим Рысанов, альт Кристина Блаумане, виолончель


Pavel Karmanov - THE WORD in BZF, St-Peterburg Youth chamber choir of St.Peterburg's Philharmonic society by Yulia Khutoretskaya. Павел Карманов - "СЛОВО"

Дорога Фильм Алексея Ханютина - Музыка Павла Карманова

Pavel Karmanov Second Snow on the Stadium by Kevork Mourad - Maxim Novikov - Petr Aidu Maxim Novikov Arts Production— в Spring Music Academy.

Leonid Desyatnikov - Tango Eva Bindere - violin Maxim Rysanov - viola Peteris Cirksis - violoncello Leonid Desyatnikov

Антон Батагов - Джон Кейдж жил на углу 6-й авеню и 18-й улицы Видео: Алиса Наремонти New York City 2012 Эта музыка включает в себя аудиозапись, сделанную

ТПО Композитор - Детские игры - Москва, "Возвращение", 2009 Музыка Петра Поспелова и Дмитрия Рябцева. Слова песни Екатерины Поспеловой. Для большого ансамбля

Pavel Karmanov - The City I Love and Hate - in Perm Dyagilev fest 2013 Alexei Lubimov,Elena RevichVadim TeyfikovSergey PoltavskiIgor BobovichLeonid BakulinOrgel Hall Perm, RussiaDyagilev fest 2013CULTURESCAPESFestival, Baselcomissionedlisten and


Петр Поспелов – Бог витает над селом – Стихи Тараса Шевченко Лиза Эбаноидзе, сопрано. Наталия Рубашкина, меццо-сопрано. Анастасия Чайкина, скрипка. Людмила Бурова, фортепиано Концерт памяти

Владимир Мартынов - Этюд «На пришествие героя» Одиннадцатый Фестиваль Работ Владимира Мартынова, 10.03.2012, ДОМ

Другие видео