Леонид Десятников - Возвращение для гобоя, кларнета, двух скрипок, альта и виолончели Премьера на фестивале "Возвращение", январь 2007

Владимир Николаев - Геревень, балет Пермский театр оперы и балета Хореограф - Раду Поклитару Художественный руководитель - Теодор Курентзис

Петр Поспелов - Пипо растельмоз Квартет имени Э. Мирзояна и Мария Федотова, флейта Первая скрипка - Арам Асатрян Вторая

ТПО Композитор - Детские игры (Jeux d'enfants) - Киев 2012 Музыка Петра Поспелова и Дмитрия Рябцева. Слова песни Екатерины Поспеловой New Era Orchestra

Pavel Karmanov - THE WORD in BZF, St-Peterburg Youth chamber choir of St.Peterburg's Philharmonic society by Yulia Khutoretskaya. Павел Карманов - "СЛОВО"

Александр Вустин - Приношение для фортепианного квартета и ударных. Wiener Konzerthaus 17 февраля 2005, впервые исполнено ансамблем Kremerata


Владимир Мартынов - Дети выдры Хуун_Хуур-Ту Opus Posth п/у Татьяны Гринденко Хор «Млада» (Пермь) Фрагменты премьеры в Перми, 17

Павел Карманов - Michael Music Pocket symphony, Nazar Kozhukhar, cond.

Павел Карманов - «День Первый» для смешанного хора и чтеца. Максим Новиков (альт), Евгения Лисицына (орган). Молодежный камерный хор


Петр Поспелов - Петя и Волк 2 Продолжение музыкальной сказки С.С.Прокофьева. Российский национальный оркестр. Дирижер Владислав Лаврик. Рассказчик Александр Олешко

Леонид Десятников - Зима священная 1949 года: VI - Спорт Симфония для солистов, хора и оркестра (1998) Симфонический оркестр Виннипега, солисты и хор Дирижер

Павел Карманов - Cambridge music Credo quartet. Премьера: Кембридж, 2008

Леонид Десятников - Эскизы к Закату Секстет для скрипки, флейты, кларнета, контрабаса и фортепиано

Леонид Десятников - Путешествие Лисы на Северо-Запад для сопрано и симфонического оркестра на стихи Елены Шварц. Солистка - Венера Гимадиева (сопрано).

Александр Вустин - Багатель из проекта "Петрушка". Оливер Триндль, фп.

ТПО "Композитор" - Jeux d'enfants Детские игры - Музыка Петра Поспелова и Дмитрия Рябцева. Слова Екатерины Поспеловой -


Павел Карманов - Funny Valentine для альта и арфы (2012) Максим Новиков, Валентина Борисова. Звук - Александр Волков, Александр Михлин. (c) Maxim Novikov 2013

Владимир Мартынов - Stabat Mater Ансамбль Opus posth Хоры "Сирин" и "Алконост" п/у Татьяны Гринденко

Леонид Десятников - По канве Астора Екатерина Апекишева, фп. Роман Минц, скрипка Максим Рысанов, альт Кристина Блаумане, виолончель

Татьяна Герасимёнок - BOHEMIAN ALGAE (2017) "Bohemian Algae" is the Sacred Ritual of the Holy Trinity. Preface: "The world –

Владимир Мартынов - Войдите! (части 5, 6) Татьяна Гринденко, скрипка Ансамбль Opus Posth

Тарас Буевский - К ТЕБЕ ВОЗВЕДОХ ОЧИ МОИ Концерт для смешанного хора a cappella на тексты псалмов Давида. Псалмы 122 (1), 5

Царица Эмма Слова Екатерины Поспеловой Музыка Петра Поспелова Солисты, хор и оркестр театра "Новая опера" Вставной


Pavel Karmanov - Twice a double concerto in Riga - European premiere Latvian National Symphony orchestra Сonductor - Normunds Sne The Great Guild Hall, Riga, Latvija

Юрий Акбалькан - Гнездо птеродактиля для блокфлейты. В исполнении автора

Pavel Karmanov - Innerlichkeit - Photos by astronaut A_Skvortsov Pavel Karmanov - Innerlichkeit , Photos by astronaut A. Skvortsov Peter Aidu (Piano), Ivan

Павел Карманов - Cambridge music Таллинн, Eesti musika paevad. Ася Соршнева, скрипка. Марина Катаржнова, альт. Петр Кондрашин, влч. Петр

Павел Карманов - Cambridge music Владилав Песин, скр. Максим Новиков, альт Ольга Демина, влч. Петр Айду, фп. Видео и

Другие видео

Музыкальная критика



Предвестие лучших времен

На фоне привычной репертуарной диеты московских концертных сцен два концерта, прошедшие в Рахманиновском зале консерватории, не могли не обратить на себя внимания изысканностью своих программ. Оба вечера были далеки от концертного мейнстрима, и тем не менее инициативу двух молодых артисток -- певицы Ирины Садовской и флейтистки Ольги Ивушейковой -- хочется от души поприветствовать.

КоммерсантЪ / Суббота 02 ноября 1996
Мне никогда не хотелось принадлежать к тем критикам, которые пеняют дирижерам за их любовь к Пятой симфонии Чайковского, а пианистам -- ко Второму концерту Рахманинова. Исполнительское творчество равно композиторскому, и любая, даже самая заигранная, классика никогда не перестанет преподносить сюрпризов. Тем не менее множество хорошей музыки -- особенно музыки XX века -- остается за бортом, и главным образом в силу печальной догмы: бытует мнение, что исполнитель высшего класса рекомендует себя в ходовых вещах, в то время как нестандартный репертуар нужен тому, кто не слишком надеется на собственные силы. Однако если даже признать, что раннекапиталистическому провинциализму, диктующему такую позицию, не уготована скорая смерть, искусство строить осмысленную программу требуется от любого.
Ирина Садовская, спевшая ряд ведущих партий в уфимском оперном театре, попробовавшая себя на международной сцене и ставшая победительницей конкурса имени Марии Каллас (Афины, 1991), недавно прошла нелегкий этап смены голоса (она перешла с колоратурного на драматическое сопрано) и решилась вынести к зрителю программу, объединенную темой любви и смерти. По словам певицы, идея принадлежала ее партнерше -- превосходному концертмейстеру Светлане Бондаренко, коллеге Важи Чачавы по консерваторскому классу. В первой части концерта прозвучал любовный романс Мусоргского "Ночь" и его же знаменитый цикл "Песни и пляски смерти". Мусоргский доставил немало проблем и голосу, и дикции певицы; к тому же артисткам пришлось пережить классическое испытание -- когда они исполняли "Колыбельную", кто-то, очевидно, понял призыв ко сну буквальным образом и вырубил разом весь свет в зале и на сцене. Говорят, что Рихтер в похожей ситуации доиграл виртуозный этюд Листа до конца в полной темноте без единой помарки; наш отважный дуэт тоже ничуть не дрогнул -- на счастье, свет быстро зажгли.
Но самым впечатляющим образом тема вечера, узаконенная в музыке "Тристаном" Вагнера, раскрылась во втором отделении: Садовская и Бондаренко исполнили Harawi Оливье Мессиана -- "песнь любви и смерти", огромный 12-частный цикл, созданный на сюрреалистический текст самого автора с обильными отсылками к фольклору перуанских индейцев. Несмотря на некоторые недочеты, неточности и зависимость от нот на пульте, Садовская нашла оптимальный баланс между инструментальностью вокала (идущей в какой-то степени от пения фантастических див у Римского-Корсакова), экзотической фонетикой перуанских слогов и теплотой чистого, ровного тона. Оттенков было немного, но все они были введены в единую статическую систему арок, пауз, острых ритмов и кантиленных блоков; это был Мессиан, со всей его прихотливой драматургией без явных кульминаций и требовательностью к физическим силам музыканта.
Ирина Садовская, артистка с инфернальным взглядом и изысканными линиями (она была салонной феей модерна в "Елке" Ребикова на прошлогоднем фестивале в Ганновере), с нетипичным для русской певицы складом, далеким от задушевности, была Любовью и Смертью одновременно и ушла со сцены неразгаданным ребусом. Флейтистка Ольга Ивушейкова, игравшая днем позже, была ей полной противоположностью -- спортивная и серьезная, в блузке и брюках и, скажем вслед за Кафкой, со свойственным именно молодости строгим выражением лица. Как ни странно, на концерте флейтистки публики было больше, так что мне пришлось поискать место, чтобы отсесть подальше от шуршащих букетами детей. Если Садовская была одиночкой, то Ивушейкову словно выделили для концерта из рядов элитарного молодежного сообщества, принявшего теперь эстафету у наших прежних адептов современной и старинной музыки -- таких, как Любимов, Каган, Гринденко, Пекарский, Монигетти или Попов.
Началось тоже с Мессиана: прозвучал его орнитологический Le merle noir (Черный дрозд), во многом скопированный с пения дрозда настоящего; затем шла Секвенция I Лучано Берио -- одна из виртуозных сольных пьес итальянского постструктуралиста, испытывающая инструмент тестами на выживаемость природных качеств в интеллектуальных условиях. Эти хрестоматийные номера авангардных флейтистов вышли у Ивушейковой блестяще во всей совокупности красок, как и дивная соната Прокофьева (больше известная по скрипичной версии Ойстраха), впрочем, не очень вязавшаяся с предыдущим. Часть концерта вместе с Ивушейковой на сцене провел пианист и клавесинист Юрий Мартынов -- нежный поэт Элизиума и ненадежный дипломат, иногда заглушавший партнершу. Во втором отделении оба сменили современные инструменты на реплики инструментов XVIII века; контраст звучания вначале был разительным, но в следующий момент треверсфлейта и хаммерклавир уже звучали всей нежностью и тонкостью красок. После ля-мажорной сонаты Бетховена (напротив, созданной в оригинале для скрипки), хаммерклавир был задвинут к стене, а Юрий Мартынов пересел за бессменный спиваковский клавесин. К этому моменту зал стал почти полным, как это бывает обычно на концертах Ансамбля старинной музыки Московской консерватории, недавно взявшем вторую премию (первую не присудили никому) на конкурсе аутентичных ансамблей в Гааге. Лидер ансамбля Назар Кожухарь взял в руки инициативу, и в Концерте Филиппа Эммануила Баха Ивушейкова стала уже только голосом, первым среди равных.
После биса, известного как Мелодия Глюка из оперы "Орфей" (а на самом деле из другой, более ранней оперы), исполненного с мелизматикой, трактованной по оригиналу в соответствии с правилами исполнения, артистку принимали так тепло, что ей наверняка хотелось улыбаться от души, но она нагоняла на себя серьезный вид. Возможно, дело было в том, что по консерваторским ранжирам концерт носил статус аспирантского. Теперь специалисты по флейтовому мастерству заполнят какие-то ведомости и объявят Ольгу выпускницей аспирантуры. А мы сможем квалифицировать прошедшие концерты как предвестие лучших времен, когда московский репертуар будет пестреть непривычными названиями: Ирина Садовская споет, к примеру, "Молоток без мастера" Булеза, а Ольга Ивушейкова сыграет "Песнь Катинки" Штокхаузена. Есть все основания этого ожидать.
Александр Вустин - Приношение для фортепианного квартета и ударных. Wiener Konzerthaus 17 февраля 2005, впервые исполнено ансамблем Kremerata

Владимир Тарнопольский - Jenseits der Schatten Ансамбль musicFabrik, дирижер Вольфганг Лишке

Тарас Буевский - К ТЕБЕ ВОЗВЕДОХ ОЧИ МОИ Концерт для смешанного хора a cappella на тексты псалмов Давида. Псалмы 122 (1), 5

Леонид Десятников - Эскизы к Закату Секстет для скрипки, флейты, кларнета, контрабаса и фортепиано

Леонид Десятников - Лето: Толотная из цикла "Русские сезоны" (2003)


О ВРЕДЕ ТАБАКА Опера по произведению А.П. Чехова. Ансамбль солистов "Эрмитаж", КМСО им. С.Т. Рихтера Художественный

Владимир Мартынов - Дети выдры Хуун_Хуур-Ту Opus Posth п/у Татьяны Гринденко Хор «Млада» (Пермь) Фрагменты премьеры в Перми, 17

Петр Поспелов - Петя и Волк 2 Продолжение музыкальной сказки С.С.Прокофьева. Российский национальный оркестр. Дирижер Владислав Лаврик. Рассказчик Александр Олешко

Царица Эмма Слова Екатерины Поспеловой Музыка Петра Поспелова Солисты, хор и оркестр театра "Новая опера" Вставной

Леонид Десятников - Колхозная песня о Москве из к/ф «Москва» New Era Orchestra (Киев). Дирижер Татьяна Калиниченко Киев, Гогольфест, Сентябрь 2010

Sergey Khismatov - To the left II | souvenir No name ensemble cond. Mark Buloshnikov

ТПО Композитор - Детские игры - Москва, "Возвращение", 2009 Музыка Петра Поспелова и Дмитрия Рябцева. Слова песни Екатерины Поспеловой. Для большого ансамбля


Георгий Пелецис - Владимир Мартынов. Переписка Номер 10 (Мартынов): Полина Осетинская, фп.

Леонид Десятников - Свинцовое эхо на стихи Дж.М.Хопкинса, 1990 Уильям Пьюрфой, контратенор Роман Минц, скрипка Сергей Полтавский, альт Евгений

Pavel Karmanov - Force major (2010) studio record for 2 Violins & 2 Pianos - Elena Revich, Marina Katarzhnova (violins) Vadym Kholodenko

Pavel Karmanov Second Snow on the Stadium by Kevork Mourad - Maxim Novikov - Petr Aidu Maxim Novikov Arts Production— в Spring Music Academy.

Петр Поспелов - Жди меня на слова Константина Симонова (1941). Лиза Эбаноидзе, сопрано. Семен Гуревич, скрипка. Петр Поспелов, фп.

Павел Карманов - Cambridge music Таллинн, Eesti musika paevad. Ася Соршнева, скрипка. Марина Катаржнова, альт. Петр Кондрашин, влч. Петр

ТПО Композитор - Хор жалобщиков Санкт-Петербурга Музыка Петра Поспелова и Александра Маноцкова. Стихи Екатерины Поспеловой на основе жалоб горожан Санкт-Петербурга.

Павел Карманов - Семь минут до Рождества Эрмитажный театр 14.01.2011 Иван Бушуев, флейта. Марина Катаржнова, скрипка. Владислав Песин, скрипка. Лев Серов

Владимир Николаев - Японская сказка Стихи Арсения Тарковского Анатолий Горев, вокал

Pavel Karmanov – Musica con Cello – with New Russia State orchestra Boris Andrianov (Cello), Ksenia Bashmet (Piano), Andrey Ivanov (Bass), Vartan Babayan (drums) "New Russia"

Петр Поспелов. Внук пирата. 6. Свадебный гимн «Платформа». Винзавод, 29.11.2013

Юрий Акбалькан - Гнездо птеродактиля для блокфлейты. В исполнении автора

Леонид Десятников - Подмосковные вечера Главная тема фильма Обработка для скрипки и струнного ансамбля Романа Минца Роман Минц, скрипка

Владимир Мартынов - Бриколаж (фрагмент) Исполняет автор 23.02.2008 в КЦ ДОМ http://dom.com.ru/

Pavel Karmanov - The City I Love and Hate - in Perm Dyagilev fest 2013 Alexei Lubimov,Elena RevichVadim TeyfikovSergey PoltavskiIgor BobovichLeonid BakulinOrgel Hall Perm, RussiaDyagilev fest 2013CULTURESCAPESFestival, Baselcomissionedlisten and


Дорога Фильм Алексея Ханютина - Музыка Павла Карманова

Павел Карманов - Michael Music Pocket symphony, Nazar Kozhukhar, cond.

Другие видео