 Музыкальная критикаПочти как в ВенеБольшой симфонический оркестр имени Чайковского открыл новый сезон общедоступных симфонических абонементов. Первый из двух абонементов называется "Венская музыка на рубеже веков. Бетховен -- Малер". В каждом из шести концертов цикла будут звучать сочинения обоих австрийских классиков. На открытии были исполнены Пятый концерт Бетховена и Пятая симфония Малера.Известия / Четверг 28 сентября 2000 Венский абонемент, придуманный Федосеевым, -- один из наиболее художественно содержательных циклов, объявленных в предстоящем московском музыкальном сезоне. Трудно придумать более смыслоемкую тему, чем рубежи веков, трудно выбрать более значительные фигуры, их олицетворяющие, чем Бетховен и Малер, трудно назвать более символичную для музыкальной культуры географическую точку, чем Вена.
Владимир Федосеев обладает законным правом быть поверенным венской музыки в Москве: он делит жизнь между российской и австрийской столицами, там и там имеет по собственному оркестру, там и там любим и популярен. Будучи руководителем Венского симфонического оркестра, Федосеев исполняет с ним музыку венских классиков (хотя и русских тоже), поэтому с традициями венской музыкальной культуры знаком не понаслышке.
О том, в какие реальные отношения друг с другом вступят Бетховен и Малер в абонементе БСО, можно будет говорить в конце сезона. Пока же очевидно, что собственно репертуарных редкостей в программе почти нет -- разве что ранняя версия первой части Второй симфонии Малера. Все остальное звучало в Москве по сто раз. Бетховен для нас что Чайковский, а Малер в середине 90-х годов пережил просто-таки бум. Его исполняли все кому не лень, а самым значительным, что запомнилось (и осталось в записях) с тех лет, был полный цикл малеровских симфоний в исполнении Евгения Светланова. Потом бум закончился, а в прошлом сезоне Малер, главный выразитель растрепанной души закатывающейся Европы, и вовсе отошел в тень, уступив место суперсюжетам миллениума и Нового Завета.
Федосеев со своим новым абонементом или опоздал к малеровскому буму, или сознательно переждал его -- но в таком случае вернулся к Малеру слишком рано, от него еще не успели толком отдохнуть. Впрочем, для федосеевских слушателей это едва ли так уж очевидно: дирижеры делят аудиторию -- а Федосеев, умело сочетающий почвенное с западническим, в последние годы стал чуть ли культовым дирижером для части интеллигенции, каковым Светланов стать не успел. Поэтому цикл "Бетховен -- Малер" скорее всего будет иметь успех, что и показало его открытие: Большой зал консерватории был полон, слушали внимательно и чутко, между частями не хлопали, атмосфера способствовала воодушевленной игре.
Пятую симфонию Малера приняли очень хорошо; музыканты, казалось, тоже были довольны тем, что им удалось осилить труднейшую и густейшую партитуру. В отличие от Светланова, которому удавалось прочитывать Малера с мудрым славянским спокойствием, Федосеев дирижировал безо всяких оглядок на национальный менталитет -- в современном европейском духе, нигде не растекаясь и стремясь повсюду, где возможно, добиваться подвижных, активных темпов. Особенно удался ему финал, все полифонические хитросплетения которого пролетели на одном дыхании. Однако при всей громоздкости состава и мощности звучаний малеровский текст требует филигранно тонкого исполнения и абсолютного взаимослышания всех музыкантов и групп. Эти качества оркестру пришлось подменить напором и куражом. Откровенного брака почти не было, но недостаток тонкого согласия в игре партнеров ощущался постоянно: особенно мешал тяжелый, не слишком сфокусированный звук валторн. Даже струнным не хватало полного единства, а ведь знаменитое Адажиетто могло бы прозвучать у федосеевцев с истинным смаком. Видимо, для малеровских текстов оркестру требуется много более кропотливая работа.
В Пятом ("Императорском") концерте Бетховена, открывавшем программу, Федосеев не стремился вызвать дух Наполеона и слегка придерживал узду -- здесь тон задавала дама, болгарско-швейцарская пианистка Галина Врачева (когда-то учившаяся у Веры Горностаевой), игравшая свое соло весьма мягко и романтично. Ничего особо примечательного в ее игре не было, кроме того что пианистка продемонстрировала свой конек -- в каденции она вставила материал собственного сочинения, причем в первой части это был целый этюд в духе Дебюсси или раннего Прокофьева на темы бетховенского концерта. Жаль, что Врачева ограничилась лишь парой мест в Концерте и не поимпровизировала на бис.
В следующем концерте (14 октября) венскую эстафету у Федосеева примет молодой дирижер Николай Алексеев: прозвучат "Кориолан" и два скрипичных Романса Бетховена (с Левоном Амбарцумяном), из малеровских симфоний выбрана Четвертая (с певицей Татьяной Куинджи). В Четвертой состав оркестра невелик, и она должна получиться совсем хорошо.
ПОДПИСЬ:
Владимир Федосеев -- представитель венской музыки в Москве
|