Тексты | Авторы | Издания | Спектакли | Ассоциация |

Русский Телеграф / Суббота 01 ноября 1997

В Большом зале консерватории прошел концерт, замысел которого можно назвать самым красивым в текущем сезоне. Дирижер Хельмут Риллинг предложил нашему вниманию программу, в точности повторяющую ту, которой дирижировал в 1843 году в лейпцигском Гевандхаузе Феликс Мендельсон-Бартольди.

Вопрос о том, что слушали люди тогда, имеет прямое отношение к современной концертной практике. Подавляющее число программ, исполняемых ныне, строится на классическом репертуаре, и современные произведения -- лишь особая строка, если она вообще присутствует. В прошлом веке нормой репертуара были, как сейчас в поп-музыке, новинки -- но как раз в эпоху Мендельсона история стала претендовать на равные права с современностью. Мендельсон, открыватель Баха, смотрел в прошлое; мы смотрим в прошлое и видим Мендельсона, который смотрит в прошлое и учит нас этому.

В мендельсоновской программе новинки, теперь ставшие раритетами (вариации Гензельта и "Первая Вальпургиева ночь" самого Мендельсона), чередовались с опусами классиков, которые в ходу до сих пор (Симфония № 88 Гайдна, ария из "Милосердия Тита" Моцарта, Фантазия с хором Бетховена, увертюра к "Эврианте" Вебера). Чередовались жанры и составы -- то оркестр, то хор, то пение соло, то один рояль. Маэстро Риллинг говорил об этом с улыбкой -- да, серьезное и развлекательное чередовались тоже.

Воплотить замысел должны были силы Международной Баховской Академии из Штутгарта. В Штутгарте Риллинг руководит своими всемирно известными хором и ансамблем, вместе с ними снискал славу баховского интерпретатора. Но Академия -- выездной педагогический проект: где-либо раз в год собираются студенты, учатся, репетируют и дают концерт; в этом году они собрались в Вильнюсе, затем начали турне Рига--Петербург--Москва--Штутгарт--Дюссельдорф. Можно было рассчитывать на превосходный результат: как дирижер Риллинг просто подарок -- точный, чуткий, вдохновенный и простой (помню, что под его руками даже оркестр оперной студии Московской консерватории играл что-то похожее на Баха). Однако молодежный оркестр Академии оказался на редкость некачественным, несмотря на то что за пультами концертмейстеров сидели профессора Баховской Академии -- звучание духовой группы доставляло одни страдания; струнных не было слышно за духовыми. Солисты, привлеченные в программу, не радовали слуха (исключение -- опытный бас Петер Лика). Другое дело -- хор. 80 человек, собранных из разных стран, пели на удивление легко, мягко, чисто, стилистически безупречно, и хотя я плохо знаю немецкий язык, мне казалось, что я понимал каждое слово. Но, к сожалению, лишь два номера -- превосходные мужские хоры Вебера -- пелись a capella. Покушение современности на историю окончилось фиаско -- история его не заметила.

Неудача Хельмута Риллинга не должна умалить наших надежд на его следующий московский проект: 7 февраля вместе с плетневским оркестром и немецкими певцами он исполнит "Лазаря" Шуберта, законченного Эдисоном Денисовым. И это будет новый повод подумать об истории и современности.