Александр Вустин - Багатель из проекта "Петрушка". Оливер Триндль, фп.

ТПО Композитор - Хор жалобщиков Санкт-Петербурга Музыка Петра Поспелова и Александра Маноцкова. Стихи Екатерины Поспеловой на основе жалоб горожан Санкт-Петербурга.

Петр Поспелов - Искатели жемчуга в Яузе Кантата для сопрано, облигатной трубы, ансамбля и камерного оркестра Москва, Дворец на Яузе, 31.12.2011.


Pavel Karmanov - Twice a double concerto in Riga - European premiere Latvian National Symphony orchestra Сonductor - Normunds Sne The Great Guild Hall, Riga, Latvija

Pavel Karmanov Second Snow on the Stadium by Kevork Mourad - Maxim Novikov - Petr Aidu Maxim Novikov Arts Production— в Spring Music Academy.

Pavel Karmanov - Innerlichkeit - Photos by astronaut A_Skvortsov Pavel Karmanov - Innerlichkeit , Photos by astronaut A. Skvortsov Peter Aidu (Piano), Ivan

Владимир Николаев. Танцы вокруг банановой кожуры Экскурс в прошлое. На заре увлечения электроникой. Симпатичная электронная вещица из далеких разбойных 90-х

Владимир Мартынов - Дети выдры Хуун_Хуур-Ту Opus Posth п/у Татьяны Гринденко Хор «Млада» (Пермь) Фрагменты премьеры в Перми, 17

Тарас Буевский - Концерт для фортепиано и струнного оркестра Наталья Богданова, камерный оркестр "Времена года", дир. Владислав Булахов. Международный фестиваль современной музыки "Московская

Павел Карманов - «День Первый» для смешанного хора и чтеца. Максим Новиков (альт), Евгения Лисицына (орган). Молодежный камерный хор

Петр Поспелов - Призыв БСО им. П.И.Чайковского Дирижер Владимир Федосеев 29.12.2010, Дворец на Яузе, Москва


Петр Поспелов - Двенадцатая ночь - Первая песня Оливии Стихи - Анна Алямова Оливия - Елизавета Эбаноидзе Анастасия Чайкина, скрипка Валерия

Владимир Мартынов - Этюд «На пришествие героя» Одиннадцатый Фестиваль Работ Владимира Мартынова, 10.03.2012, ДОМ

Квинтет Квинтет памяти музыканта написан по заказу Алексея Гориболя и Рустама Комачкова для вечера памяти

Владимир Мартынов - Stabat Mater Ансамбль Opus posth Хоры "Сирин" и "Алконост" п/у Татьяны Гринденко

Петр Поспелов – Грузинская песня "Ожерелье". Слова народные, перевод Яна Гольцмана Елизавета Эбаноидзе, голос Кирилл Уманский, фп. Сортавала, Дом

Леонид Десятников - Свинцовое эхо на стихи Дж.М.Хопкинса, 1990 Уильям Пьюрфой, контратенор Роман Минц, скрипка Сергей Полтавский, альт Евгений

Леонид Десятников - Лето: Толотная из цикла "Русские сезоны" (2003)

Владимир Николаев - Японская сказка Стихи Арсения Тарковского Анатолий Горев, вокал

Петр Поспелов - Пипо растельмоз Квартет имени Э. Мирзояна и Мария Федотова, флейта Первая скрипка - Арам Асатрян Вторая


Павел Карманов - Cambridge music Credo quartet. Премьера: Кембридж, 2008

Владимир Мартынов - Войдите! (части 5, 6) Татьяна Гринденко, скрипка Ансамбль Opus Posth

ТПО "Композитор" - Jeux d'enfants Детские игры - Музыка Петра Поспелова и Дмитрия Рябцева. Слова Екатерины Поспеловой -

Александр Вустин - Памяти Бориса Клюзнера Для баритона и струнного квартета. 1977 На слова Юрия Олеши. Владимир Хачатуров, баритон. Струнный


Павел Карманов - GreenDNK в БЗК Татьяна Гринденко и Opus Posth. Большой зал консерватории

Павел Карманов - Forellenquintet NoName Ensemble 2012 Дир. Марк Булошников. Безухов-кафе, Нижний Новгород

Sergey Khismatov - To the left II | souvenir No name ensemble cond. Mark Buloshnikov


Другие видео

Музыкальная критика



Таблица элементов оперного стиля

Русский журнал / Среда 27 марта 2002
Молодежный спектакль Мариинского театра "Царь Демьян" - первая насмешка театра XXI века над новаторами столетия двадцатого. Если постмодернизм констатировал системный кризис традиционного оперного стиля, то сейчас, видимо, художники, создающие оперу, хотят заново разобраться в природе своего искусства. Постмодерн кончился. Наступил кризис кризиса. "Царь Демьян" - это и пародия на оперу, и любование жанром, полным условностей, причем пародия не на штампы, не на архаику, а как раз на авангард и на попытки преобразовать вокальное искусство. Это и насмешка над релятивистской революцией в режиссерском музыкальном театре. В общем, довольно тонкая и абсолютно оригинальная вещь. В программке жанр определен так: "Ужасное оперное представление". Ужасное в разных смыслах - то есть страшное по сюжету, и в то же время, как бы изначально "ужасное" по качеству. Партитура сочинена, якобы, ультрасовременным методом коллективного композиторского драйва, в качестве автора указано ТПО "Композитор" (то есть, надо понимать, "творческое производственное объединение" - конечно, мистификация!) плюс индивидуальные творцы Леонид Десятников, Вячеслав Гайворонский , Ираида Юсупова, Владимир Николаев. Все писали свои "линии", а монтировал их Петр Поспелов. Получилась очень интеллектуальная нескладуха из замечательных, красивых тем и всякой оперной банальности, которая широкому телезрителю нравится, разумеется, больше. В либретто и музыке (как и в мизансценах, и в приемах пения) много цитат и вариаций на "знаковые" мотивы оперного искусства. Создатели этого музыкально-сценического "гомункула" разбирают синтетическое целое современного оперного стиля на части и первоэлементы.
Смешно в спектакле то, что противоречит нематериальности музыкального искусства. Например, "идейность" и знаковость. Невозможно воспринимать без иронии довольно типичное для театра ХХ века решение пространства - конструктивистсткое, по-своему красивое, многоэтажное, трехмерное, из разноцветных палок, заборов и решеток. Этот стиль художник Александр Бродский и режиссер Виктор Крамер довели до абсурда: все главные персонажи перемещаются по сцене в индивидуальных клетках (это, так сказать, "сценическая метафора", "знак": несвобода душит подданных царя-самодура). Они и в битвы вступают прямо в клетках. Выходя к авансцене для исполнения арии, каждый солист ищет выключатель и зажигает лампочку, чтобы быть внутри клетки виднее. Бог Марец, ради которого любвеобильная богиня Винера покидает своего царственного супруга, живет в какой-то летней душевой кабинке с лейкой на крыше, а Винера - в клетке, украшенной сверху целой клумбой. И вот любовная сцена Мареца и Винеры изображена "аллегорически": лейка наклоняется над клумбой и орошает ее.
Сюжет "Демьяна", разумеется, политически-патриотически-религиозно-любовно-моральный, обыгрывающий подлинную старинную народную драму про царя-вероотступника Максимилиана. "Идейность" оперы всегда кажется нелепой, неизбежно противоречит ее природе. (Вот совпадение: в 1936 году Московский Камерный театр решился поставить пародию на оперу, и тогда либретто Демьяна Бедного "Богатыри" также было основано на сюжете крещения Руси, совершенном князем Владимиром, оказывается, просто спьяну. А.Я.Таиров дорого расплатился за политическую некорректность, за непонимание государственно-объединительного значения утверждения единой религии, и театр был отправлен на многомесячные гастроли на восток страны, пришлось поработать над стилем...) Балаган на русской сцене, даже оперной, не может избежать политики.
Композиторское ТПО, режиссер Виктор Крамер (создатель драматического театра "Фарсы), дирижер Александр Титов, вокалисты-стажеры Мариинского театра из Академии молодых певцов, каждый из своей области, добавили "источники" и "составные части" музыкального спектакля. "Демьяниада" построена на драматургии несоответствий разных музыкальных и вокальных стилей. Тут есть классика и веризм, псевдо-народность, фольклор, цыганщина, эстрада (зрители угадывают: это манера Наташи Королевой, это - Лариса Долина, это - Кристина Орбакайте).
Игровой театр в 1990-е годы стал господствующим стилем на драматической сцене, теперь он утверждается в опере, позволяя выстраивать двупланную структуру с правдивой, легкой, живой, незаштампованной "поверхностью" и глубоко (как в жизни) спрятанными смысловыми конфликтами. Метод актерского искусства в опере понят широко. "Игровая" опера предполагает и в актерском исполнении сочетание клоунады и скрыто-драматического плана. Певческая техника и музыкальная выразительность большинства молодых артистов в "Царе Демьяне" - выше всяких похвал. Можно назвать хотя бы Ларису Юдину, Ольгу Киченко, Эдуарда Цангу, Андрея Илюшникова - они с блеском уже выступали в классическом репертуаре. Но в "ужасном" оперном представлении им удается в одно и то же время петь прекрасно и - "ужасно". Они старательно, всерьез играют вечными вокальными архетипами: бас-profundo, примадонна, контртенор-"умирающий лебедь", пышное колоратурное сопрано в роли невинного отрока, народные типы, героический хор... В сценическом существовании артистов (даже в пении) игра с образом не отменяет существования этого образа, например, партия Царевича Артура (в мелодичной, стилизованной под старину музыкальной характеристике и в исполнении Ларисы Юдиной) дает возможность почувствовать его беззащитный, наивный "стоический" характер, и в то же время нелепую условность, с помощью которой в опере принято такие характеры обрисовывать, неизбежную искусственность, "материальность" театральных средств и приемов, к которым без иронии невозможно относиться. Кстати, мягкие обтягивающие костюмы на оперных артистах (которые, скажем, не должны обладать балетной невесомостью) добавляют прозаическую иронию по отношению к "героически-духовному" зрелищу, но добавляют и трогательное отношение к этому самому прекраснодушному и возвышенному искусству - чего создатели спектакля совсем не отрицают.
Рискованного "Царя Демьяна" не решаются играть на основой сцене Мариинского театра, он вообще редко идет - то в Малом драматическом, то на площадке детского "Зазеркалья". Даже в прошедший в Петербурге ежегодный мартовский фестиваль "От авангарда до наших дней" постановка не вписалась (ну так ведь и не авангард!). Этот разрушающий оперность и утверждающий оперу спектакль номинирован на национальную театральную премию, и скоро мы узнаем, может ли достаться "Золотая маска" артистам, которые как раз норовят все и всяческие маски сбрасывать, ну хотя бы ими поиграть.

Павел Карманов - Cambridge music Credo quartet. Премьера: Кембридж, 2008


Георг Пелецис - Владимир Мартынов. Переписка Алексей Гориболь, Полина Осетинская. Дом музыки



Петр Поспелов. Внук пирата. 6. Свадебный гимн «Платформа». Винзавод, 29.11.2013

Александр Вустин - Памяти Бориса Клюзнера Для баритона и струнного квартета. 1977 На слова Юрия Олеши. Владимир Хачатуров, баритон. Струнный


Дорога Фильм Алексея Ханютина - Музыка Павла Карманова

Петя и Волк и не только - спектакль Московского театра кукол Сергей Прокофьев. "Петя и Волк". Петр Поспелов. "Петя и Волк - 2". Автор идеи

Петр Поспелов - Жди меня на слова Константина Симонова (1941). Лиза Эбаноидзе, сопрано. Семен Гуревич, скрипка. Петр Поспелов, фп.

Антон Батагов - Бодхичарья-Аватара Поет верховный лама Калмыкии Тэло Тулку Ринпоче

Джон Кейдж. Лекция о ничто Российское ТВ, 1992. «Лекцию о ничто» исполняют: Владимир Чинаев Алексей Любимов Герман Виноградов

Квинтет Квинтет памяти музыканта написан по заказу Алексея Гориболя и Рустама Комачкова для вечера памяти

Владимир Николаев - Сквозь разбитые стекла (фрагмент) Оркестр MusicAeterna. Дирижер Валентин Урюпин. Пермь. Дягилевский фестиваль. 27 мая 2013

Петр Поспелов - Призыв. Фрагмент репетиции Владимир Федосеев, БСО им. Чайковского. 2010. ГДРЗ

Владимир Мартынов - Войдите! (части 1, 2) Татьяна Гринденко, скрипка Ансамбль Opus Posth

Леонид Десятников - Подмосковные вечера Главная тема фильма Обработка для скрипки и струнного ансамбля Романа Минца Роман Минц, скрипка


Павел Карманов - GreenDNK в БЗК Татьяна Гринденко и Opus Posth. Большой зал консерватории

Pavel Karmanov - The City I Love and Hate - in Perm Dyagilev fest 2013 Alexei Lubimov,Elena RevichVadim TeyfikovSergey PoltavskiIgor BobovichLeonid BakulinOrgel Hall Perm, RussiaDyagilev fest 2013CULTURESCAPESFestival, Baselcomissionedlisten and

Павел Карманов - Funny Valentine для альта и арфы (2012) Максим Новиков, Валентина Борисова. Звук - Александр Волков, Александр Михлин. (c) Maxim Novikov 2013

Татьяна Герасимёнок - The Smell of Roses (2015) Максим Новиков, Валентина Борисова. Звук - Александр Волков, Александр Михлин. (c) Maxim Novikov 2013

Владимир Николаев - Ave Maria для виолончели с оркестром (2006). Солист Дмитрий Чеглаков. Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» Дирижер

Павел Карманов - Семь минут до Рождества Эрмитажный театр 14.01.2011 Иван Бушуев, флейта. Марина Катаржнова, скрипка. Владислав Песин, скрипка. Лев Серов

Владимир Николаев - Геревень, балет Телесюжет. Пермь, октябрь 2012


Александр Вустин - Багатель из проекта "Петрушка". Оливер Триндль, фп.

Pavel Karmanov – Musica con Cello – with New Russia State orchestra Boris Andrianov (Cello), Ksenia Bashmet (Piano), Andrey Ivanov (Bass), Vartan Babayan (drums) "New Russia"

ТПО Композитор - Детские игры (Jeux d'enfants) - Киев 2012 Музыка Петра Поспелова и Дмитрия Рябцева. Слова песни Екатерины Поспеловой New Era Orchestra

Павел Карманов - Forellenquintet NoName Ensemble 2012 Дир. Марк Булошников. Безухов-кафе, Нижний Новгород

Александр Вустин - Плач для фагота соло, 1989

Другие видео