Тексты | Авторы | Издания | Спектакли | Ассоциация |

КоммерсантЪ / Четверг 13 июля 1995

Если верно, что залы и сценические площадки обладают индивидуальностью и могут выражать отношение к происходящему, то гостиница "Славянская" пока делает первые шаги к тому, чтобы отличать деловые пресс-конференции от киносеансов, а светские развлечения от концертов. Оркестр Kremlin, один из самых деятельных в последнее время камерных коллективов, охотно пошел на то, чтобы выступить в этом зале, имеющем перед убеленными сединами филармоническими неоспоримое преимущество -- ему не приходится засыпать на лето вместе с музыкальным сезоном.

Имея внушительный список репертуара, в котором немало музыки вполне известной и популярной, оркестр выбрал программу не то чтобы сложную, но во всяком случае неходовую. Концерт открыла Камерная симфония #3 Мечислава Вайнберга. У музыкантов за этим композитором, чье имя мало что говорит большинству слушателей, закрепилось не слишком справедливое прозвище "маленький Шостакович". Между тем Шостакович-большой считал Вайнберга композитором равным себе и считал для себя честью вести с ним нечто вроде творческого соревнования. В 1953 году вмешательство Шостаковича спасло Вайнбергу, оказавшемуся родственником одного из "врачей", жизнь. Композитор работает и по сей день -- список его сочинений включает 26 симфоний, 7 опер (главная -- до сих пор не поставленная антифашистская "Пассажирка"), 100 романсов, десятки камерно-инструментальных, концертных, оркестровых, хоровых сочинений, музыку к спектаклям и фильмам, из которых по крайней мере один стал историческим -- "Летят журавли".

Лучшие страницы его Третьей камерной симфонии исполнены классической ясности и трепетностью интонации; в последней части проскальзывают полистилистические веяния -- некоторые разделы словно оказываются данью классицизму Глюка. Исполнители, как правило, безошибочно отличают подлинное от вторичного -- оркестру лучше всего удались именно собственно "вайнберговские" причудливые темы, а не эпизоды а-ля Шостакович.

Мечислав Вайнберг стал советским композитором после бегства из родной Польши. Дирижер Миша Рахлевский родился в 1946 году в Москве, был скрипачом Московского камерного оркестра; начиная с 1973 года руководил камерными составами в США, затем в Испании, а в 1991 году уже американцем вернулся в Москву, где основал новый оркестр. Обладая опытом работы на Западе, энергией и деловыми качествами, он сумел превратить коллектив из 17 молодых музыкантов-струнников в один из самых успешных камерных оркестров. Kremlin выступает на российских сценах, записывается для швейцарской фирмы, гастролирует повсюду. Возможно, оркестру не хватает такого класса, каким обладают, например, "Солисты Москвы" Юрия Башмета, а дирижеру -- неподражаемой индивидуальности. Но в целом Kremlin звучит достаточно пристойно; жесткий штрих в forte, фальшивая игра на верхних позициях и неаккуратность в пассажах -- это не те недостатки, из-за которых стоит переживать жарким летом, тем более в стенах четырехзвездочной гостиницы.

С одобрением выслушав под легкий фон кондиционеров классицистский Флейтовый концерт Девьена (довольно анемично сыгранный Галиной Эрман), публика вышла прогуляться в холл, откуда могла через стеклянную стену полюбоваться красотами Киевского вокзала. Долгое время любители камерной музыки созерцали следующую сцену: вокзальный житель, вооружившись кустарным инструментом (веревочка с петлей на конце), удил лежащую на путях пустую бутылку. К удовольствию наблюдавших, его старания увенчались успехом. Затем началось второе отделение. Прозвучали Andante и Allegro датского романтика XIX века Нильса Гаде, столь же напоминавшее о Шумане, как Вайнберг о Шостаковиче, а Девьен о Моцарте. Музыка композиторов второго ряда всегда интересна -- она иногда повествует о том, какова была повседневная пища современников Брамса или Грига. Программа завершилась все-таки хрестоматийным шедевром -- Струнной серенадой Чайковского. На бис были исполнены популярные миниатюры.

Очевидно, Мише Рахлевскому и его коллективу сегодня принадлежит одна из первых ролей в набирающем силу процессе сближения художественных радостей со стереотипами досуга. Искусство оркестра Kremlin -- не пища для знатоков, зато билеты по 50 тыс. руб. были раскуплены, зал полон москвичей и гостей столицы, которые вряд ли пожалели о потраченном времени. Да и кто, собственно, скажет, что такие понятия, как "классическая музыка", "сходить на концерт", "редкие произведения" и "российско-американское культурное сотрудничество" по большому счету не синонимы?