Тексты | Авторы | Издания | Спектакли | Ассоциация |

Известия / Среда 21 апреля 1999

Готовясь к премьере, режиссер-постановщик "Дона Карлоса" Юрий Александров фактически не скрывал: это работа для него -- вынужденная. Таков был неформальный "договор" между Александровым и руководителем Мариинки Валерием Гергиевым. В течение сезона 1998/99 годов режиссер "реанимирует" старые постановки -- "Свадьбу Фигаро", "Дона Карлоса", а взамен получает возможность поставить "Семена Котко", в прошлом никогда в театре не шедшего. "Такой опыт для меня -- последний, поскольку создавать новые спектакли в жестких рамках старого -- декорациях, костюмах, в пространстве, обжитом другим режиссером, -- значит заведомо обречь себя на неуспех. Работать с подобным настроением трудно", -- признался Юрий Александров корреспонденту "Известий".

"Дон Карлос" до сих пор шел в Мариинском театре в постановке Тимура Чхеидзе. И стремление переиначить его стилистику вряд ли стоит считать оправданным. С другой стороны, опыт перелицовки поставленной Тимом Коуманом "Женитьбы Фигаро" -- она была предъявлена Александровым публике в октябре прошлого года -- оказался удачным. Возможно, решающую роль тогда сыграло его творческое сотрудничество с молодым итальянским дирижером Джанандреа Нозедой.

Оно продолжилось и в "Доне Карлосе". Однако вердиевская опера "не ожила", явив собой сомнительный симбиоз монументальности и легковесности. Тяжелые декорации Теймураза Муравнидзе (вполне логичные в прежней постановке) в сочетании с появившимися теперь кокетливыми аксессуарами (например, сиренево-розовые лоскутки, изображающие "в новом прочтении" костры инквизиции) вызвали как минимум некоторое недоумение. То же ощущение породили и призванные, очевидно, изобразить "потусторонний мир", мерцания ламп дневного света в сценах с Великим инквизитором или Карлом V. Намерение Юрия Александрова "показать в спектакле драму распада сильной личности короля Филиппа", реализовать которое музыкальная и сюжетная фактура "Дона Карлоса" Верди давала все основания, так и не осуществилось.

"Я ориентируюсь на средний певческий состав нашего театра: звезды появляются здесь довольно редко -- тому виной частые зарубежные гастроли", -- так объяснил подбор исполнителей Юрий Александров в беседе с корреспондентом "Известий". Пение действительно нельзя назвать хорошим (за исключением, пожалуй, вокала Владимира Ванеева, исполнившего партию короля Филиппа), но и считать его плохим было бы несправедливо. Актерские возможности выше средней оценки также не поднимались (а в случае исполнительницы роли Елизаветы Валуа -- Ирины Гордей, солистки ГАБТ Республики Беларусь, -- не достигали и ее). Положение спасло взаимопонимание Нозеды и Александрова, компенсировавшее в музыкальном плане постановочную невыразительность.

Возможно, при минимуме времени, отведенного на "перелицовку" старого спектакля, это самое большее, что реально можно было сделать. Тем не менее присоединимся к мнению самого Юрия Александрова: "Публике совершенно безразлично сколько у меня было времени и с какой заведомо невыигрышной позиции мне пришлось стартовать".

Санкт-Петербург