Леонид Десятников - Свинцовое эхо на стихи Дж.М.Хопкинса, 1990 Уильям Пьюрфой, контратенор Роман Минц, скрипка Сергей Полтавский, альт Евгений

Александр Вустин - Приношение для фортепианного квартета и ударных. Wiener Konzerthaus 17 февраля 2005, впервые исполнено ансамблем Kremerata

Владимир Мартынов - Стена сообщений (бриколаж) - Часть 1 Выступление на презентации книги "Время Алисы" Центральный Дом Художника 11.06.2010 Пятый московский международный открытый

Петр Поспелов - Призыв БСО им. П.И.Чайковского Дирижер Владимир Федосеев 29.12.2010, Дворец на Яузе, Москва


Петр Поспелов - Зимняя ночь на стихи Бориса Пастернака Лиза Эбаноидзе, сопрано Семен Гуревич, скрипка Анастасия Чайкина, скрипка Никита

Александр Вустин - Памяти Бориса Клюзнера Для баритона и струнного квартета. 1977 На слова Юрия Олеши. Владимир Хачатуров, баритон. Струнный


Леонид Десятников - Зима священная 1949 года: VI - Спорт Симфония для солистов, хора и оркестра (1998) Симфонический оркестр Виннипега, солисты и хор Дирижер

Владимир Тарнопольский - Jenseits der Schatten Ансамбль musicFabrik, дирижер Вольфганг Лишке

Петр Поспелов - Петя и Волк 2 Продолжение музыкальной сказки С.С.Прокофьева. Российский национальный оркестр. Дирижер Владислав Лаврик. Рассказчик Александр Олешко

Павел Карманов - Cambridge music Таллинн, Eesti musika paevad. Ася Соршнева, скрипка. Марина Катаржнова, альт. Петр Кондрашин, влч. Петр

Pavel Karmanov - The City I Love and Hate - in Perm Dyagilev fest 2013 Alexei Lubimov,Elena RevichVadim TeyfikovSergey PoltavskiIgor BobovichLeonid BakulinOrgel Hall Perm, RussiaDyagilev fest 2013CULTURESCAPESFestival, Baselcomissionedlisten and

Pavel Karmanov Oratorio 5 Angels (Best sound) Yulia Khutoretskaya Young chamber choir+ One Orchestra Pavel Karmanov Oratorio 5 Angels Yulia Khutoretskaya & The Young chamber choir & The


Тарас Буевский - К ТЕБЕ ВОЗВЕДОХ ОЧИ МОИ Концерт для смешанного хора a cappella на тексты псалмов Давида. Псалмы 122 (1), 5

Pavel Karmanov - THE WORD in BZF, St-Peterburg Youth chamber choir of St.Peterburg's Philharmonic society by Yulia Khutoretskaya. Павел Карманов - "СЛОВО"

Владимир Николаев - Геревень, балет Пермский театр оперы и балета Хореограф - Раду Поклитару Художественный руководитель - Теодор Курентзис

Павел Карманов - Подарок самому себе на день рождения Андрей Усов - Алексей Толстов - Вадим Холоденко 23.01.2012 Архиповский зал, Москва

Павел Карманов - Cambridge music Владилав Песин, скр. Максим Новиков, альт Ольга Демина, влч. Петр Айду, фп. Видео и

Владимир Мартынов - Бриколаж (фрагмент) Исполняет автор 23.02.2008 в КЦ ДОМ http://dom.com.ru/

Петр Поспелов – Бог витает над селом – Стихи Тараса Шевченко Лиза Эбаноидзе, сопрано. Наталия Рубашкина, меццо-сопрано. Анастасия Чайкина, скрипка. Людмила Бурова, фортепиано Концерт памяти

Pavel Karmanov - Twice a Double concerto 3-04-11 fine sound Olga Ivousheykova - baroque fluteMaria Chapurina - FlutePaolo Grazzi - baroque oboe Alexei Utkin

Павел Карманов - Different Brooks для фортепианного квинтета. Таллинн, Eesti musika paevad. Владислав Песин и Марина Катаржнова, скр. Ася

Юрий Акбалькан - Гнездо птеродактиля для блокфлейты. В исполнении автора

Петр Поспелов. Внук пирата. 6. Свадебный гимн «Платформа». Винзавод, 29.11.2013



Владимир Мартынов - Этюд «На пришествие героя» Одиннадцатый Фестиваль Работ Владимира Мартынова, 10.03.2012, ДОМ

Александр Вустин - Плач для фагота соло, 1989

Леонид Десятников - По канве Астора Екатерина Апекишева, фп. Роман Минц, скрипка Максим Рысанов, альт Кристина Блаумане, виолончель

Георг Пелецис - Владимир Мартынов. Переписка Алексей Гориболь, Полина Осетинская. Дом музыки

Другие видео

Музыкальная критика



Автопортрет в четырех движениях

Юбилейные выступления Михаила Барышникова в Нью-Йорке

Русский Телеграф / Суббота 31 января 1998
С 21 по 25 января Михаил Барышников дал пять концертов в нью-йоркском City Center. Зал был переполнен, в воздухе разлито напряженное ожидание. Ждали События, Откровения, Потрясения, помня триумфы молодого Барышникова в классике и будучи подогреты статьями в New York Times, Newsweek, New Yorker, рисовавшими загадочного мастера с трагической судьбой. Мастера на пороге пятидесятилетия.
Но Барышников, похоже, не собирался ничего ни подтверждать, ни праздновать. Все нарочито буднично: четыре соло танцовщика, перемежавшиеся произведениями Моцарта, Мендельсона и Брамса в исполнении камерного ансамбля, который обычно сопровождает выступления танцевальной компании White Oak Dance Project, возглавляемой Барышниковым. Музыканты были не высшего качества, хоть и играли добросовестно (выделяю пианиста Николаса Ревелиса). В паузах между номерами давали свет -- в общем, совершенно ничего особенного. Кое-кто даже посетовал, что, мол, надо было пригласить хорошего режиссера и пару знаменитостей.
Однако в будничности концерта отчетливо слышалось: никаких отчетов и юбилеев, это просто очередная программа, которую в феврале увидят в Калифорнии, потом, может быть, еще где-то; за ней будут другие. Ну а то, что программа сольная, то такой Барышников уже показывал ее в Европе, и замысел ее возник из необходимости: внезапно заболел кто-то из участников White Oak Project...
И все же момент "отчетности" присутствовал, а непретенциозность помогла высветить главное -- самого Барышникова. Больше всего поразил не его изумительный -- ничего сверх меры -- артистизм (я уже не раз видела Барышникова в новом репертуаре, и для меня это не новость), и не то, в какой отличной танцевальной форме он находится (мы увидели его легкий прыжок, стремительные вращения, фантастическую координацию, "кошачью" пластику). Поразило, что он продолжает меняться. И сколько его ни разглядывай, всегда найдешь то, чего раньше не замечал.
Он начал с "Трех русских прелюдий" на музыку фортепианных прелюдий Шостаковича (из Прелюдий и фуг) в постановке Марка Морриса. Наверное, самый музыкальный из сегодняшних хореографов, Моррис прочел Шостаковича (думаю, не без подсказки Барышникова) абсолютно точно: его хореография -- это постоянное балансирование между иронией и печалью, между улыбкой, которая вдруг оборачивается гримасой наигранного веселья, -- и нескрываемой болью. Блики света на безнадежно трагическом фоне. Фольклорные цитаты в пластике контрастны цивильному костюму, созданному знаменитым Исааком Мизрахи: серые брюки и жилет, белая рубашка с закатанными рукавами, галстук -- маленький человек в большом абсурде жизни. Хотела написать "советской", но это уже грозит вульгарным социологизмом. Уверена лишь, что "наш человек" увидит и почувствует в этом произведении и этой интерпретации много больше, чем любой западный зритель.
"Чакона" Хосе Лимона на музыку Баха, созданная еще в 1942 году, представила совсем другого Барышникова: более сдержанного, классичного. Черная сцена, черный костюм -- только оголенные до плеч руки выделяются необычной интенсивностью своей, почти независимой жизни. И по мере того, как неумолимо разгорается движущаяся к кульминации музыка и усложняется пластический язык, нарастает и эмоциональное напряжение, с жесткой логикой выстраиваемое Барышниковым.
И "Чакона", и "Три русские прелюдии" уже несколько лет в репертуаре танцовщика. Сегодня он танцует их иначе, чем раньше, -- с большей свободой и богатством нюансов. Но не только потому, что успел сжиться с их пластикой. И свобода, и тонкость деталей, и сложный подтекст -- особенности его сегодняшнего артистического имиджа. В подтверждение этому -- композиция Крэйга Паттерсона Tryst ("Назначенная встреча" или "Место встречи") на музыку трехчастного клавирного концерта Баха. Паттерсон прошел несколько школ -- труппы Марты Грэм, балета Элвина Эйли, хореографическое отделение Джульярда; он танцует сейчас у Марка Морриса и преподает в Колумбийском университете. Советую запомнить это имя -- он хореограф музыкально чуткий и с богатым воображением.
В Tryst зрителю явился еще один Барышников: будничный, американский, по-мальчишески легкий, беззаботный, моментами -- резкий, даже раздраженный, иногда -- забавный. В светлом костюме, босиком. Но все не так просто. В композиции (особенно во второй, медленной части) много элементарных движений: шагов, бега, простого постукивания ногой по сцене. Много пауз. И все это Барышников наполняет смыслом, поднимая воплощенную хореографом прозу жизни, эдакую tranche de vie, до нежнейшего стихотворения о загадке человеческой души. В классическом балете задачу возвышения и романтизации берет на себя условный, очищенный от прямых ассоциаций, танцевальный язык. В композициях, подобных Tryst, ее может решить только исполнитель. Если, конечно, он обладает видением художника и даром поэта.
Перемена, происшедшая с Барышниковым в финальной композиции Heart Beat: mb ("Сердцебиение: мб."), -- удивительна. С обнаженным торсом, на пустой сцене с полуобвалившимся брандмауэром и железными трубами он вдруг постарел. Подошел к динамикам, снял датчик, прикрепил к груди. Мы услышали ровные глухие удары-импульсы, поступающие от мозга к сердцу. Все, что было дальше: измерение пульса, ускоряющиеся шаги, внезапная остановка с опущенными к земле руками, когда пульс вдруг замедлялся так, что становилось страшно -- неужели замрет совсем? -- круги по сцене, "опавшие" мышцы -- все стало вырастать в метафору того самого "конца жизни", о котором как-то говорил сам артист. То, что в начале композиции казалось шуткой и вызывало добродушные смешки, постепенно обращалось не в поэзию повседневности, как в Tryst, а в ее трагедию. В трагедию неизбежного угасания и ухода. Спокойный мужской голос произнес медицинские тексты (история болезни?). И зазвучали печальные аккорды Адажио Барбера. Медленно опустился черный занавес, закрывая уродливую стену. С этого момента начался путь "туда", и все, что происходило потом, разворачивалось уже за пределами этого мира.
Это была трагическая и прекрасная кульминация представшего перед растерянным зрителем Театра одного Актера. Четыре монопьесы, четыре облика. Как в старом помутневшем зеркале в них смутно угадывались страницы его (и нашей) жизни.
Подпись: Свое 50-летие Михаил Барышников отметил буднично и немного грустно; отметил программой, которую танцевал в полном одиночестве
Леонид Десятников - Колхозная песня о Москве из к/ф «Москва» New Era Orchestra (Киев). Дирижер Татьяна Калиниченко Киев, Гогольфест, Сентябрь 2010

Юрий Акбалькан - Гнездо птеродактиля для блокфлейты. В исполнении автора

Татьяна Герасимёнок - CERBERUS (2015) для блокфлейты. В исполнении автора

Владимир Мартынов - Игры ангелов и людей Мистерия (фрагмент): Литания Богородице. Игры ангелов и людей (2000) Москва, 28.11.2011, Костёл Непорочного

Царица Эмма Слова Екатерины Поспеловой Музыка Петра Поспелова Солисты, хор и оркестр театра "Новая опера" Вставной

Леонид Десятников - Путешествие Лисы на Северо-Запад для сопрано и симфонического оркестра на стихи Елены Шварц. Солистка - Венера Гимадиева (сопрано).

Петр Поспелов - Двенадцатая ночь - Первая песня Оливии Стихи - Анна Алямова Оливия - Елизавета Эбаноидзе Анастасия Чайкина, скрипка Валерия

Vladimir Martynov - Spaces of latent utterance (2012) Vladimir Martynov - Spaces of latent utterance in DOM - 11-03-12

Павел Карманов - «День Первый» для смешанного хора и чтеца. Максим Новиков (альт), Евгения Лисицына (орган). Молодежный камерный хор

Александр Вустин - Багатель из проекта "Петрушка". Оливер Триндль, фп.

Леонид Десятников - Second hand "Отзвуки, транскрипции, посвящения" Концерт в Малом зале СПБ Филармонии 16.10.2010 Artstudio "TroyAnna"

Леонид Десятников - Лето: Толотная из цикла "Русские сезоны" (2003)

Pavel Karmanov - THE WORD in BZF, St-Peterburg Youth chamber choir of St.Peterburg's Philharmonic society by Yulia Khutoretskaya. Павел Карманов - "СЛОВО"

Владимир Мартынов - Стена сообщений (бриколаж) - Часть 1 Выступление на презентации книги "Время Алисы" Центральный Дом Художника 11.06.2010 Пятый московский международный открытый

Петр Поспелов - Искатели жемчуга в Яузе Кантата для сопрано, облигатной трубы, ансамбля и камерного оркестра Москва, Дворец на Яузе, 31.12.2011.

Владимир Николаев. Танцы вокруг банановой кожуры Экскурс в прошлое. На заре увлечения электроникой. Симпатичная электронная вещица из далеких разбойных 90-х

Павел Карманов - Funny Valentine для альта и арфы (2012) Максим Новиков, Валентина Борисова. Звук - Александр Волков, Александр Михлин. (c) Maxim Novikov 2013

Владимир Мартынов - Войдите! (части 1, 2) Татьяна Гринденко, скрипка Ансамбль Opus Posth

Владимир Тарнопольский - Чевенгур Наталья Пшеничникова Студия Новой Музыки Марина Рубинштейн (флейта) Никита Агафонов (кларнет) Михаил Оленев (тромбон)

Татьяна Герасимёнок - The Smell of Roses (2015) Наталья Пшеничникова Студия Новой Музыки Марина Рубинштейн (флейта) Никита Агафонов (кларнет) Михаил Оленев (тромбон)

Pavel Karmanov - The City I Love and Hate - in Perm Dyagilev fest 2013 Alexei Lubimov,Elena RevichVadim TeyfikovSergey PoltavskiIgor BobovichLeonid BakulinOrgel Hall Perm, RussiaDyagilev fest 2013CULTURESCAPESFestival, Baselcomissionedlisten and

Петр Поспелов – Бог витает над селом – Стихи Тараса Шевченко Лиза Эбаноидзе, сопрано. Наталия Рубашкина, меццо-сопрано. Анастасия Чайкина, скрипка. Людмила Бурова, фортепиано Концерт памяти

Леонид Десятников - Подмосковные вечера Главная тема фильма Обработка для скрипки и струнного ансамбля Романа Минца Роман Минц, скрипка

Встреча с Леонидом Десятниковым Дягилевский фестиваль 2015 Модератор: Елена Черемных, музыкальный критик

О ВРЕДЕ ТАБАКА Опера по произведению А.П. Чехова. Ансамбль солистов "Эрмитаж", КМСО им. С.Т. Рихтера Художественный

Павел Карманов - Подарок самому себе на день рождения Андрей Усов - Алексей Толстов - Вадим Холоденко 23.01.2012 Архиповский зал, Москва

ТПО "Композитор" - Jeux d'enfants Детские игры - Музыка Петра Поспелова и Дмитрия Рябцева. Слова Екатерины Поспеловой -


Леонид Десятников - По канве Астора Екатерина Апекишева, фп. Роман Минц, скрипка Максим Рысанов, альт Кристина Блаумане, виолончель

Владимир Николаев - Ave Maria для виолончели с оркестром (2006). Солист Дмитрий Чеглаков. Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» Дирижер

Петр Поспелов - Призыв БСО им. П.И.Чайковского Дирижер Владимир Федосеев 29.12.2010, Дворец на Яузе, Москва


Другие видео