 Музыкальная критикаБереговой сейшнКачественная музыка на джазовом фестивалеВедомости / Вторник 19 июля 2005 Санкт-Петербург — Программа третьего фестиваля JazzQ в Петропавловской крепости — пример того, что все возможно, если очень нужно. Оргкомитету можно ставить пятерку по фандрайзингу: наглядным аттестатом служит расставленная и развешанная по стрелке Заячьего острова, куда ни погляди, реклама разнообразных компаний-спонсоров. Мощный пиар явно рассчитан на привлечение народных масс, а не только на узкий круг знатоков джаза.На дневных концертах за столиками располагалась отдыхающая публика, к джазу имеющая небольшое отношение, на вечерних — вплотную к сцене прямо на земле усаживаются просвещенные фанаты, которым знакома каждая тема из репертуара кумиров. Плюс многочисленные фотографы, операторы, критики и собственно джазмены. Но вот академисты на фестивале не встречались, хотя им есть что послушать и чему поучиться у соседнего музыкантского цеха. Например, как правильно склепать музыкальный марафон. На фестивале принято разностилье. Здесь играют разное, начиная с Гершвина, заканчивая фанком. Москвич Александр Ростоцкий представил фьюжн-проект своего «Джаз-бас театра» с темами Модеста Мусоргского и увлекательными соло гитариста Павла Чекмаковского. Знаменитый — целая эпоха в джазовом вокале — Марк Мерфи пел великого Майлза Дэйвиса. Квартет голландца Яна Аккермана добавил джаз-рокового драйва. Гитарные фокусы (ловкость рук и немного электромошенства) выделывал Энвер Измайлов. Вторым хедлайнером (после коллектива Маркуса Миллера) фестиваля шел Dave Weckl Band. Ансамбль во главе с феерическим барабанщиком Дэйвом Вэклом играл композиции из недавнего альбома Multiplicity. Как сказал стоящий рядом со мной парень, «там их четверо, и все — великие». И действительно, трудно решить, чье соло лучше: жесткий ритмический расчет гитариста Тома Кеннеди, воздух и пространство в голосе саксофона Гэри Мика, закрученный в диком темпе орнамент Стива Вайнгарта — вот-вот вылетит за край клавиатуры, — или сам Вэкл, с такой легкостью выстукивающий бешеную полиритмию, будто рук у него что у индийского бога Шивы. Резко выделился иной (даже на фоне обычных стилевых перепадов) экспериментальной эстетикой совместный проект: альтернативщик с Пушкинской,10, Вячеслав Гайворонский (труба), его давний партнер Владимир Волков (контрабас), Пятрас Вишняускас (саксофон, Литва), Клаус Кугель (ударные, Германия). Бесноватый шаман, у которого в руках то ли контрабас, то ли табла, стягивает все четыре ритмические нити. Труба начинает в легкой истерике, которая передается рваным репликам сопрано-саксофона. Психоделическую эстафету подхватывает контрабас — в дуэте одни больные септимы и ноны, смычок елозит по струнам под тихое шуршание барабана. И здесь, после интеллектуальных изысков, тончайшего «и немножко нервного», фестиваль рухнул в Маркуса Миллера. На то и фестиваль, чтобы соединять несоединимое. Тут уже все — и дамы, и господа, не говоря о подростках — превратились в неистовых фанов и полезли на стулья, чтобы хоть что-нибудь увидеть, поскольку видеть это было необходимо: вся жесткость саунда и неумолимость ритма, все великолепие виртуозных соло дорожают втрое, если смотришь на королевскую повадку и по-звериному органичную пластику самого главаря банды. На сем фестиваль пришвартовался, чтобы через год вновь собрать на береговой сейшн лучших музыкантов джазового сообщества. И когда все, кто три дня находился на борту, сошли нетвердыми (от избытка впечатлений) ногами на землю, стало ясно, что Петропавловский JazzQ-фестиваль — пусть и не девяти-, но уж точно шестипалубный океанский лайнер в петербургском фестивальном флоте, состоящем на сегодняшний день, увы, на добрую часть из старых шлюпок да речных катеров. |