Страницы жизни премии

 

Идея Российской оперной премии (тогда она еще не называлась "Casta Diva") зародилась у меня в 1991 - 1992 годах. Именно тогда я пришел с этим в кабинет музыкальных театров Союза театральных деятелей России и с его одобрения стал разрабатывать проект новой премии. Однако формирование в 1993 Национальной театральной премии "Золотая маска" изменило ситуацию. Общетеатральная направленность "Маски" в какой-то степени нивелировала оперную природу музыкального театра. На первой "Маске" в 1995 (за сезон 1993/1994) опера как жанр вообще отсутствовала. "Маска" ограничилась компромиссной "Премией в области музыкального театра", врученной Евгению Колобову как послу из странного, параллельного мира. Оперный раздел появился в 1996, а номинация дирижер только в 1997. Стало ясно, что феномен Оперы требует специальной премии, учитывающей ее особую природу. Так появилась "Casta Diva", премия с выраженным оперным профилем и учрежденная к великой дате - 400-летию оперы. Изначальна она была задумана как профессиональная премия критиков (в жюри входят активно работающие, известные критики), единственная в России (аналогична существующим в Европе весьма престижным образцам). Символичное звучание в названии дала молитва Нормы «Casta Diva» («Пречистая Богиня») из "Нормы" Беллини. Летящий над землей образ оперы, его дивная красота воплотились в статуэтке (позолоченная бронза) работы скульптора Пааты Мерабишвили.

Михаил Мугинштейн

 

В первые 10 лет существования премии (1996 - 2005) обозначилось явное лидерство Мариинского театра. Ведомый Валерием Гергиевым могучий крейсер с яркой постановочной командой режиссеров и художников победил в эти годы в пяти баталиях:

1997, «Парсифаль»

1999, «Семен Котко» (Юрий Александров, Семен Пастух)

2001, «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии»

2004, «Жизнь за царя»

2005, «Тристан и Изольда» (все - Дмитрий Черняков).

 

"Casta Diva" оценила и первые революционные шаги Чернякова: режиссер снял лак условности с хрестоматийной классики.

 

Еще одной приметой открытости премии к новым талантам стал выбор в лауреаты Анны Нетребко (1998, Сюзанна Моцарта) в самом начале пути, когда мир еще не знал ее.

 

Парадоксально для театралов (но симптоматично для "оперников") профильный акцент премии подтвердил успех "Парсифаля" (Гергиев) и «Риголетто» (2000, "Новая Опера", музыкальное решение, Колобов; Хворостовский, Сюрина): вдохновенная интерпретация музыки перевесила, по мнению жюри, амортизированную театральную сторону постановок.

 

В конце ХХ - начале ХХI века "Casta Diva" заслужила высокую репутацию: торжественную церемонию-концерт лауреатов премии с незабываемой Ириной Архиповой и тогдашними триумфаторами - Ольгой Гуряковой и Николаем Путилиным (1999, Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко, дирижер Вольф Горелик) освещали почти все каналы радио и телевидения России, передачи «Время», «Вести», а также ряд ведущих газет.

 

Событием был и концерт лауреатов в 2003 (Екатеринбург, Уральский филармонический оркестр, дирижер Гинтарас Ринкявичус), где блистали Евгений Нестеренко и Николай Путилин.

 

Амбициозным и неожиданным стало краткое, но знаковое введение номинации «Европейское событие». Вручение премии Баварской опере в Мюнхене (1998, "Коронация Поппеи") и Зальцбургскому фестивалю (1999, "Катя Кабанова") осветило более 10 СМИ Европы, включая ведущий оперный журнал «Опернвельт». При вручении приза в Мюнхене директор баварской труппы г-н Герд Уэкер сказал, что руководство театра «ошеломлено таким новым культурным ходом России».

 

В это же время выдвигается плеяда лауреатов-певцов, солистов Мариинского театра, сделавших эффектную международную карьеру:

Владимир Галузин (1999, Герман, «Пиковая дама»)

Лариса Дядькова (2000, Фрика, «Золото Рейна»)

Ольга Бородина (2002, Марфа, «Хованщина»)

Геннадий Беззубенков (2004, Иван Сусанин, «Жизнь за царя»).

 

В самой почетной номинации Дама/Кавалер Оперы лауреатами за многолетнее служение стали:

Борис Александрович Покровский

Ирина Константиновна Архипова

Галина Павловна Вишневская

Павел Герасимович Лисициан

Евгений Евгеньевич Нестеренко

Елена Васильевна Образцова

и Владимир Андреевич Атлантов.

 

В следующее десятилетие (2006 - 2015) заметны спектакли Большого театра России, побеждавшего четыре раза:

2006, «Евгений Онегин»

2009, «Воццек»

2012, «Кавалер розы»

2015, «Роделинда» Генделя.

 

Свежий ветер перемен в деятельность театра внесли передовые трактовки Чернякова ("Онегин", "Воццек"), Теодора Курентзиса ("Воццек") и обращение к системе копродукций в непривычном для России барочном репертуаре («Роделинда», совместно с Английской национальной оперой, Лондон, именитый режиссер Ричард Джонс).

 

Международная кооперация выдвинула также «Пеллеаса и Мелизанду» (2007, Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко вместе с Международным театральным фестивалем имени А.П.Чехова и Французским культурным центром, дирижер Марк Минковски) и «Макбет» (2008, Новосибирский театр оперы и балета, копродукция с Национальной Оперой, Париж, Курентзис, Черняков).

 

Пример Новосибирска воодушевил и Пермский театр оперы и балета, ставший культовым для многих явлением из "провинции" (2013, "Королева индейцев" Пёрселла, копродукция с Teatro Real, Мадрид и Английской национальной оперой, Лондон, Курентзис, культовый режиссер Питер Селларс).

 

Другой выдвинувшийся лауреат с Урала, Екатеринбургский театр оперы и балета выиграл с зарубежной (но "своей", работающей в театре постановочной командой) за счет уникального для России названия: образец минимализма - "Сатьяграха" Гласса (2014).

 

Среди певцов-лауреатов, ставших в эти годы ангажированными в мировом оперном пространстве выделяются

Хибла Герзмава (2009, Лючия, «Лючия ди Ламмермур», Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко)

Альбина Шагимуратова (2011, Людмила, «Руслан и Людмила» Большой театр)

и Дмитрий Ульянов (2015, Иван Хованский, «Хованщина», Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко).

 

Кавалером Оперы стал Сергей Петрович Лейферкус (2008).

 

Наступившее третье десятилетие премии подтвердило амбициозность и качественный менеджмент Пермского театра (2016, «Травиата», копродукция с Unlimited Performing, Дания, Landestheater, Линц, Австрия и Théâtres de la Ville de Luxembourg, Курентзис, легендарный режиссер Роберт Уилсон), а также установку на копродукцию и барочный поиск Большого театра (2017, «Альцина» Генделя, вместе с фестивалем в Экс-ан-Провансе, специалист этого стиля, дирижер Андреа Маркон, звездный режиссер Кэти Митчелл).

 

"Casta Diva" теперь разделяет номинации "Спектакль года" и "Событие года": в ней интригует вдохновенный феномен пермского хора musicAeterna (художественный руководитель Курентзис, главный хормейстер Виталий Полонский) в спектаклях Пермского театра оперы и балета и Зальцбургского фестиваля (2017, "Милосердие Тита").

 

Певцов-лауреатов в 2016 году определили триумф Татьяны Сержан в вердиевском репертуаре (Леди Макбет, «Макбет», Опера Цюриха/Амелия «Симон Бокканегра»/Леонора, «Трубадур», Мариинский театр) и покоряющие роли в разных стилях харизматичного Ильдара Абдразакова (Моцарт, Россини, Доницетти, Верди, Гуно, Оффенбах) на ведущих мировых сценах, в т.ч. в Москве. В отличие от этих признанных имен 2017 выдвинул певцов, чья мировая карьера только разворачивается: Аида Гарифуллина (Снегурочка Римского-Корсакова, Мюзетта, «Богема» Пуччини, Опера Бастий, Париж) и Владислав Сулимский (Симон Бокканегра и Ги де Монфор, «Сицилийская вечерня», оба - Верди, Альберих, «Золото Рейна» Вагнера, Мариинский театр).

 

Кавалерами Оперы стали:

Дмитрий Александрович Хворостовский (2016)

и впервые в истории премии дирижер - феноменальный Валерий Абисалович Гергиев (2017).

 

Акцент года – введение новой номинации "Мировая премьера". Она призвана поддерживать оригинальный поиск современных сочинений в их первых постановках на сцене. Именно это привлекло в постановке «Прозы» Владимира Раннева (он же режиссер) в Электротеатре Станиславский.

 

Вступив в свою новую эпоху и отслеживая ведущие события, "Casta Diva" по прежнему слышит пульс оперного театра в его развитии.